詩詞大全1.古詩詞教學該教什么,要如何教
古詩文是小學語文教材中的一種重要文體，不同版本的教材古詩文所占的比重相差無幾。以當今發行量最大的人教版和蘇教版教材為例：人教版教材中，古詩詞47首，古文4篇，約占教材總量的13% ；蘇教版教材中，古詩詞36首，沒有古文，約占教材總量的12%。不可否認，這是一個相當大的比重。那么，不由得我們不認真思考：古詩文我們應該怎么教？
準確理解古詩文內容
古詩詞之所以難理解，主要有兩個原因：一是用詞精煉，二是愛用隱語。謎語是中國描寫詩的始祖，詩人總喜歡別人仔細揣摩自己的詩，而讀者總想把詩中所掩蓋起來的事件看清楚。如此，兩者的喜好，讓我國古代詩文中多有意象和用典。教師在教學中如果不知道其中所含有的典故，不知道詩文中出現的事物所表示的意象，就很容易把詩詞解偏。
比如王之渙的《登鸛雀樓》，很多老師教這首詩的時候，一般是這樣解釋詩詞意義的：“紅紅的太陽靠著連綿起伏的群山緩緩落下去了，眼前是奔騰的黃河水向東流去。我們要想看到更遠的地方，需要再上一層樓。”仿佛王之渙只是在向我們傳遞一種登高才能望遠的理念，其實，真的是這樣嗎？不是，在前兩句中還有著別的意思悄然隱含在文字深處。
在這首詩中，“白日”和“黃河向東流”具有別樣的意思。“白日”一般指“生命”“青春”，“滾滾東流的黃河水”和 “君不見，黃河之水天上來，奔流到海不復回”一樣暗指青春流逝、時間的一去不復返。
了解了這些東西以后，我們再來讀這首詩，前兩句是不是隱隱有一種面對歲月流逝而生發的無奈？當然，對于小學生來說不一定講得這么清楚，但老師心中一定是要知道的。
什么是意象？關于意象，很多人是這樣理解的：象，指客觀的具體的事物；意，是作者的心意體驗、思想情感。有一份獨特的感受，通過內心的想象，在自己的腦海中呈現出鮮明的形象，稱為意象。它是民族特有的文化情愫和獨特象征意義。例如：“鴻雁”象征著“思鄉，信使”，“杜鵑”象征著“薄命佳人、憂國志士，哀惋，至誠”，“東籬”比喻“出塵脫俗之境”，“菊花”象征著“高潔品質”……
詩詞的意象是構成優美詩篇的基礎。通過對文中各種的想象和聯想，學生才能體會到詩詞中的意境及思想感情，才不會把詩詞的意義解偏。
理解詩文中所蘊涵的情感
要想真正理解詩文中的情感，必須讓學生走進當時的社會背景和作者的生平。
2.如何教好古詩詞的方法
一、學習古詩文要讓學生展開聯想和想象 在小學語文課本中，收入了70多首膾炙人口的古詩，要想讓學生領會其中的含義，在教學這些古詩時就要引導學生展開聯想和想象，才能更好地理解詩情蘊意.例如教學《詠柳》一詩，可以讓學生閉上眼睛想象：當春天到來之際，你行走在路上，一定會感受到嚴冬過后，大自然正在悄悄地發生變化.你看那河堤上，道路旁，原本光禿禿的柳樹，這時是不是有了變化？它變得怎樣了？在學生想象之后，老師就可以提問他們想象的情景，然后就導入詩文，指導他們朗讀碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳.不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀.將詩文與他們想象的情景聯系起來，讓學生明白這首詩看似對柳樹輕描淡寫，實則蘊含著作者很巧妙的筆法.全詩對樹干和樹枝樹葉的贊頌，即對柳樹的贊頌，雖然沒有一個柳字，但是人們可以通過他描寫的萬條垂下綠絲絳和細葉這些柳的特征的描寫.推測出作者寫的就是柳.原本光禿禿的柳樹現在發生了這樣的變化是因為什么呢？當然是春風了，春天來了，春風吹綠了大地，作者贊詠春風中的柳樹，其實就是贊詠了春風.這棵樹是這樣，其他的樹不是也一樣抽枝發芽、綠葉成蔭嗎？所以，這首詩的主旨是贊頌春風吹得樹兒綠，給大地帶來了無限生機. 二、音樂畫畫配合，創設意境 古詩文富有韻律、節奏，誦讀起來朗朗上口，很受孩子們的喜愛.配樂朗誦詩是一種創設意境，讓學生進入到詩的境遇中去的一種很好的教學方法.它可以啟發學生思維，發揮學生想象，加深學生對詩意、詩境的理解. 如教學岳飛寫的《滿江紅》，通過反復的配樂誦讀、歌唱，能讓學生體會詩句的豪邁風格，闊大境界，語言的粗獷有力，氣氛的雄偉悲壯.教學張志和的《漁歌子》，反復的配樂誦讀，能讓學生體會詩句清新自然的風格，語言的明白如話，感受到漁人于斜風細雨中那種愛自由、愛自然的情懷.教師在進行配樂朗誦時，要適時地指導學生體會聲音的抑揚頓挫，高低起伏，高亢與低沉所表達的情緒與效果.在古詩文中，詩與畫又是密不可分的.因此，古詩文的教學，還應注重把詩畫樂融為一體，讓學生感受古詩的意境美. 三、趣味訓練，培養詩興 學習古詩文，還要注重富有情趣的訓練，這樣，才能使學生學起來興趣盎然. 1、巧設情境問題讓學生填寫詩句.如，問學生當我們浪費糧食時，媽媽常用（ ）這句詩來教導我們，你能寫出男一首《憫農》嗎？當我們在外地過年時，常常引用唐代詩人王維在《 》中的（ ）來表達對家鄉親人的思念.當我們回憶起母愛，要報答母親的深恩時，我們會很自然地吟誦起唐代詩人孟郊的《 》中的詩句（ ）.有時候，我們對自己所處的環境，正在做的事反而不及旁人清楚，這就是當局者迷，旁觀者清.宋代詩人蘇軾的《 》中的詩句（ ）說明了這個問題. 2、按要求寫詩句.一是要求學生分別寫出描寫春、夏、秋、冬的詩各一句.如描寫春天的草長鶯飛二月天，拂堤楊柳醉春煙.描寫夏天的鋤禾日當午，汗滴禾下土.描寫秋天的可憐九月初三夜，露似珍珠月似弓.描寫冬天的孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪.二是要求學生寫出帶有紅、橙、黃、綠、青、藍、紫字的詩各一句.三是寫出帶有一、二、三、四、五、六、七、八、九、十、百、千、萬等數字的詩句.四是要求學生在詩句中填入花名.如忽如一夜春風來，千樹萬樹（ ）開，接天蓮葉無窮碧，映日（ ）別樣紅，竹外（ ）三兩枝，春江水暖鴨先知，等等. 3、設計一些文學史常識的回答，如唐代詩人李白和杜甫，被中國文壇合稱為（ ），其中，李白被稱為（ ），杜甫被稱為（ ），杜甫生平第一快詩是《 》，抒發了（ ）. 4、讓學生學寫對聯，感受成功的快樂.如我出上聯鳥語花香添美景，學生就饒有興味地對出下聯風和日麗慶新春或風和日麗迎新年.其他的訓練還有很多，如：讀一讀山海關外孟姜女廟的這副對聯，海水朝朝朝朝朝朝朝落，浮云長長長長長長長消.這個訓練讓學生明白漢字的一字多音，漢語的停頓以及語序等都能使我們的表達更豐富更靈活. 四、運用故事，點燃詩心 小學生很喜歡聽故事，教學古詩文時，可以插入一些有趣的故事，以此來點燃學生的詩心. 特別是講一些與此有關的奇聞軼事，學生就會更感興趣.如賈島推敲的故事，是用僧推月下門好呢，還是僧敲月下門好呢？體現了古人對提字煉句的注重.王安石寫《泊船瓜洲》的春風又綠江南岸中的綠字的提煉.還有曹植七步成詩的故事，駱賓王詠鵝的故事，王冕喜畫墨梅，寫詩詠墨梅的故事等等.這些故事使學生增強對古詩文的興趣，有了興趣，學生就更能學好古詩文了. 五、課外拓展，積累詩文 古詩文是思想的精華，智慧的源泉，是古人用心靈中流淌出的動聽的樂章、描繪的迷人的畫卷.除了學完課本中的詩文，還應向學生推薦相關的詩書讓他們課外誦讀.學生通過課外誦讀，展開聯想和想象，品味詩文的語言，步入詩文的境界，就會得到很多課外的積累.學生一旦有了大量的課外的誦讀與積累，反過來，就會大大地促進我們語文的教學. 中國歷史，源遠流長，中華文化，絢麗多姿.特別是我國的古詩，更是我國語言中的珍寶，藝海的奇葩，是民族文化精。
3.古詩詞到底應該怎么教
本文主要探討如何才能進行有效的古詩詞教學.古詩詞教學在中學語文教育中一直占有一席之地，古詩詞試題也是中考和高考中必然會出現的內容.那么我們知道，古詩詞，語言凝練，意境悠遠，或詠物寄情，或抒情啟思，首首境意高遠，蘊涵哲理，膾炙人口、令人叫絕的文字背后，都隱含著詩人彼時彼刻的心情故事.在浩瀚如煙的文學長河中，古詩就如璀璨的明珠傳承著華夏兒女的血脈精髓.上完六年級古詩詞復習，我對新課標要求必背的古詩進行了一次測試評估，有以下幾種評估題式： （1）把詩句填寫完整；（2）把詩句、作者、詩題用線連起來；（3）根據下列節日寫出對應的詩句；（4）根據景物寫出相對應的詩句；（5）根據意思寫出相應的詩句；（6）按要求默寫古詩. 題目并不難，但范圍比較廣.評價結果，令我大吃一驚，一些以前學過的詩句大部分學生毫無印象，就連去年每人背出并都會默寫、在我心目中已經過關了的詩句寫對的同學也寥寥無幾.為什么會這樣？真是“山重水復疑無路”啊！帶著一頭的霧水，我冷靜地反思了自己的教學，到底是哪個環節出了問題？ 1.從我的教學方法看 （1）教學形式套路化：古詩教學中，我往往采用這樣的套路“釋題目，知詩人；解難字，譯全篇；悟情感，齊背誦.”認為這樣的套路是古詩教學的萬能鑰匙，教學設計也往往把解詞釋義作為教學的重點和難點，花大力氣解決.先是逐字逐詞地解釋，再是理解每個句子，最后串講整首詩的意思，到此便認為達成了目標.習慣于古詩教學模式化的我在備課時自覺輕松、不假思索地套用這三步曲，嫻熟用之.本來意蘊悠遠、營養豐富的古詩大餐被我翻譯成一碟索然無味的小菜. （2）教學任務簡單化：很多時候，在古詩教學中，我急功近利既介紹作者生平，又介紹生活環境；既講政治思想，又說寫作特點和主要成就，卻置古詩詞文學營養和民族情結于不顧，把學生當作接受的容器提壺灌之.將自己所認為的重點一股腦兒塞給了學生，以達到速成的效果.古詩教學最終被簡化成會背誦似乎就算完成了教學任務. （3）理解過程輕感悟：古詩的語言與現代語言有著較大距離，學生自主理解難度大.于是我不厭其煩地告訴學生此詞何意，彼句怎解，寫作特點如何，表達了詩人怎樣的情感等等.學生朗讀的機會很少.常常是課始學了生字讀一遍，然后理解詩意后再讀一遍，一首詩“學完”，總共讀了兩三遍.學生自讀感悟，從詩中讀出自己的獨特體會，讀出自己的想象力和鮮明的個性的時間和空間都很少，多的則是被動的聽取和記錄，所以，在學生的課本上看到的是干巴巴又千篇一律的譯文筆記.課后，我雖也注重古詩詞的拓展、延伸，但缺乏對詩人、詩情的激情共鳴，缺乏對古詩詞語言文字的拍案叫絕，學生們似乎只是機械地“翻譯”，苦苦地背誦. 2.從學生積累效果看 課外積累重數量，只完成老師布置的作業.我片面理解“熟讀唐詩三百首，不會寫詩也會吟”，再加上應試的需要，我一有空就讓學生背誦積累古詩、宋詞，一星期兩三首，首首過關.結果學生越背越厭，憑借最短的有效記憶，糊弄老師.其實，這些所背的內容沒過幾天甚至幾小時，早就遺忘了.真可謂是讀得越多，忘得越快.此外，我指導學生背誦的古詩沒有進行恰當的歸類，全憑我的想當然，使學生的記憶產生誤區，出現“問君能有幾多愁”對上“借酒消愁愁更愁”的大笑話. 平時的古詩教學誤區重重，因此，教材中雖編入了許多令人叫絕、千古傳誦的經典詩詞，然而在學生眼中卻如過眼云煙.因為他們沒有從古詩教學中體悟到語言文字的魅力，沒有從教師那里感受到民族文字的摯愛，沒有情感，古詩詞學習怎會事半功倍？ 如何使古詩教學有實效性？這也是我們廣大語文教師所要迫切解決的問題. 我認為應該從以下幾個方面著手. 一、找準基點激情感.教師要用對古詩詞的喜愛，感染學生，激發學生帶著祖國語言文字的熱愛之情，帶著對古詩詞的崇敬之情，去學習、品議、賞析，從中汲取文學營養.因此要想使學生具有激情，教師首先要做到有熱情，教師理應克服教育生涯中的慣性，使教學方法呈現多樣化，力戒刻板，張揚創新，在進行古詩教學的每一課，都應找準激情點，以此為契機.如《九月九日憶山東兄弟》是思鄉的主題曲；《贈汪倫》是摯友篇；《登鸛雀樓》則既抒發志向又蘊涵哲理，這一首首詩作飽含詩人的深情，教師只有以情激情、找準情感基點，才能使學生在情感的驅使中學習語言，才能使學生從中獲取情感與人文精神的養料，起到豐富他們的感情世界，開啟藝術想象力，培養他們具有良好的性格、氣質和語文品質. 二、誦讀書寫促積累.背誦古詩促進積累，增強記憶，首先要狠下功夫.早讀課上成背詩課，學校一天的生活在古詩的誦讀中拉開序幕，學生不只是會背即止，要溫故知新，背得熟，記得牢.長期訓練必將形成積累，增強記億，養成習慣.其次書寫古詩勤識字.用規范的文本，標準的章法指導學生在寫字課上抄寫、默寫會背誦的古詩.這樣，既強化了古詩的記憶，又能幫助學生鞏固識字，就不會出現“春眼不絕曉，處處吻啼鳥”的錯誤了. 三、以讀為主悟詩意.《語文課程標準》中指出：“閱讀是學生的個性化行為，不應由教師的分。
4.小學古詩詞應該怎么教
師要教得好，讓學生學得好，教學設計是必不可少的環節。古詩教學要設計得精彩握要，首先教師必須對古詩文相當熟悉，對古詩文有一定的理解和研究，最好還能對其中一些古詩文有獨特的體會和感受，從而想方設法引導學生進入對古詩文的欣賞與品味之中。
大量的文獻顯示，當前古詩教學關注四大方面的內容。第一、創作背景；第二、分析與理解；第三、欣賞與體驗；第四、朗讀與背誦。這四個大方面較為完整地體現了古詩教學的主要內容。在探索有效古詩課堂教學研究中，小學古詩詞教學設計分七步進行：
一、激趣導入，揭示課題
古詩導課的方式與閱讀教學的導課方式類似，即：間接導課與直接導課。間接導課即通過創設一定的教學情境，提出所要學習的課題，并板書課題。間接導入的方式很多，如：故事導入法、疑問導入法，預習導入法，背景導入法等等.不管哪種導入法都與教學內容有關，是對教學內容的一種鋪墊和襯托。如：我執教的《回鄉偶書》采取的就是間接導入法，由已學過的詩人賀知章的《詠柳》來喚醒學生對詩人的再現進而在增強孩子的求知欲的前提下進入本課的學習。直接導課，即開門見山直接明確學習內容，板書課題，提出學習要求，學習新課。就像本人執教的《泊船瓜洲》，從今天起我們進入第二組元的學習，隨著今天的學習我們將認識一位宋朝詩人王安石，今天學習他筆下的一首詩板書課題。
二、背景介紹，知曉詩人。
古詩的創作背景包括時代背景、詩人創作此詩的境遇與心態等。古詩深刻的歷史文化背景，是傳統文化教育的好素材，是小學語文人文性的典型體現。教師在課前讓學生通過查詢資料了解詩人及其創作背景，可以培養學生搜集和處理信息的能力。并且新課程標準還指出：要利用語文教學的各個環節有意識地培養學生的聽說能力，要在課內外創設各種各樣的交際情境，讓每個學生無拘無束地進行口語交際。因此處理好這部分教學內容，不僅可以增長歷史知識，也可以使教學增添生趣。
像我在這一環節介紹詩人賀知章創作《回鄉偶書》這首詩的背景，學生就會在這種情境中展開想象，獲得情感體驗。課程標準對高年級閱讀積累提出較高的要求：學習瀏覽，擴大知識面，能根據需要搜集有關材料。我教學《長相思》在這一環節讓學生交流對于納蘭性德你知道多少呢？這樣既培養學生主動學習的品質，又訓練學生聽說能力和口頭表達能力，還為下一步學習古詩、理解古詩的內容做好準備。
三、自主學習，弄懂詩意。
《語文課程標準》將積極倡導自主、合作、探究的學習方式作為語文課程的四大理念之一。指出語文教學應該激發學生的學習興趣，注重培養學生自主學習的意識和習慣，為學生創設良好的自主學習情境，尊重學生的個體差異，鼓勵學生選擇適合自己的學習方式。這就要求教師創設一個開放的學習環境，營造一種寬松自由的課堂氛圍。在這一環節中，教師要采取靈活多樣的教學策略，做到放和扶有機地結合，引導學生學習古詩。
首先要大膽地放。先讓學生自由討論學習古詩的方法，然后讓他們選擇適合自己的學習方法去探索新知，弄懂詩意。對于不能獨立解決的問題，鼓勵學生通過合作和幫助使一些似是而非的問題得到解決。
引導學生利用書上的圖畫，注釋或其他工具書等幫助理解詩詞的意思。理解詩詞的意思還應引導學生從以下幾方面入手：
5.怎樣教孩子學古詩（一）
怎樣教孩子學古詩古詩是中華民族智慧的結晶，在幼兒園我們也鼓勵孩子學習古詩。
但正因為古詩中的語言形式凝練，詞意表達委婉、含蓄的特點使幼兒不易理解詩意，所以之前一直認為幼兒園孩子學習古詩，理解難度大，學習形式相對較苦燥。經過最近幾次對中班孩子開展的古詩教學使我改變了以上的一些看法。
例如：在古詩《賦得古原草送別》教學中，我先用簡潔、易懂的詞語向幼兒介紹古詩名字的意思：“賦”就是寫，白居易的一個朋友要走了，他寫了一首原上草的詩送給他的朋友當作分別的禮物。然后對照圖片向幼兒完整朗讀古詩一遍。
再請幼兒結合圖片講述自己對詩句的理解。因為有了圖片做參照，孩子紛紛產生聯想發表自己的觀點，在進行到“野火燒不盡”時提問：為什么野火都沒把小草燒死呢！葛琦說：因為草的根藏在土里，沒有被燒死，春天它又發芽了。
我立刻對他的回答予以肯定，并抓住時機引導孩子了解古詩的中心思想并發問：小草都這么堅強，而生活中的你們，是不是也能夠像小草一樣堅強呢！你們什么時候最堅強呢？孩子們都爭相回答：有的說我到醫院打針的時候不苦最堅強；有的說我一個人在家時不害怕最堅強；有的說我摔疼了不哭最堅強。最后把古詩編成一首歌：教幼兒演唱。
活動形式豐富，氣氛活躍。達成了活動的目標：即感知了詩歌的韻律，也從中了解、體會了小草生命的頑強。
我認為在教幼兒學古詩活動中要注意以下幾點：1、選材要合適。選教古詩要結合季節特征或與幼兒生活相關有共鳴的作品，例如：清明節學習《清明》，春天雨水多時學《春夜喜雨》、《春曉》，對幼兒進行愛惜糧食教肓時學習《憫農》，迎接新年時學習《元日》等等。
2、形式豐富。依據詩歌內容準備掛圖，這樣圖文結合、對照，利于幼兒更好的理解詩句意思。
只有文字，幼兒的感觀刺激減少，學習會相對苦燥。3、避免單一說教。
請幼兒憑借理解文字字面意思和圖片，猜測、想象詩句的意思，老師再適時予以引導、對比總結出詩句真正想要表達的意思，再請幼兒結合自身實際說說自己的看法，發散幼兒的思維。避免老師直白說教的現象。
4、古詩新唱。把古詩編成歌曲教幼兒演唱，幼兒學習興趣高即豐富了活動形式，又利于幼兒記住歌詞。
這是我在對幼兒進行古詩教學中的幾點感悟及心得，不知總結出來的教學方法是否科學，希望能在以后的古詩教學中不斷的驗證與總結，找到更科學、有趣的幼兒學古詩方法。
6.如何在古詩詞教學中進行美育教育
小學語文教材中，古詩詞是必不可少的重要內容。
古詩詞不僅是一種語言的藝術，還是一種包容了音樂、繪畫等在內的一種綜合藝術，是一個豐富的藝術寶庫，有著巨大的美學價值、特殊的審美功能和強大的藝術魅力，是我們實施美育取之不盡、用之不竭的寶藏。在古詩教學中我們應該積極倡導“美學”的理念，要充分挖掘古詩的美學價值， 通過古詩詞教學提高學生的文化素養，引導學生從古詩中獲得美的熏陶，提高感受美和創造美的能力。
一、品味古詩詞的語言美。文學是語言的藝術，古詩則是用最精粹的語言寫成的。
因此，在古詩教學中引導學生品味語言美，對于理解古詩的思想內容和寫作藝術，以及提高學生運用語言文字的能力，都具有十分重要的意義。如李白的《獨坐敬亭山》：“眾鳥高飛盡，孤云獨去閑。
相看兩不厭，只有敬亭山。”詩中二、三、四句的“閑”、“厭”、“山”押韻，充分顯示出語言的音韻美 。
詩中寥寥數字就描繪了“眾鳥飛盡” “孤云獨閑”“與山相對”的幾個畫面，讓詩人當時孤獨寂寞的形象躍然紙上。古詩的語言凝煉、生動形象，常常運用夸張、比喻、象征等手法來增強詩的表現力。
如《夜宿山寺》：“危樓高百尺，手可摘星辰。不敢高聲語，恐驚天上人。”
詩人極盡夸張之能，以“高百尺”、近可手“摘星辰”來形容樓之高。又以“不敢高聲語，恐驚天上人” 寫出了夜之靜。
又如《望洞庭》：“湖光秋月兩相和，潭面無風鏡未磨。遙望洞庭山水翠，白銀盤里一青螺。”
詩人極目遠眺，把美麗的洞庭湖比喻成了沒有打磨過的鏡子，把洞庭湖的水色比喻成“白銀盤”，把俊秀的君山比喻成“青螺”。這些詩句讀來令人感到美不勝收而且受益匪淺。
在學習這些優美的古詩詞時，我們要讓學生在品析字詞中，潛移默化地感知語言美，通過不同形式的朗讀，加強對語言文字的感知與理解，幫助學生發掘詩句中的語言美，激發他們學習古詩的興趣，并適時培養學生在寫作時遣詞造句的能力。二、感受古詩詞的畫面美。
宋代著名文學家蘇軾在評論唐代大詩人、畫家王維的《藍田煙雨圖》時說：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。”可見詩與畫是有共同點的。
詩歌充滿了詩情畫意，詩不離畫，畫可賦詩。詩與畫之所以能夠相通，是因為兩者有某些共同的審美特性，一首詩本身就是一幅畫，根據詩的內容去畫畫，幫助學生理解詩意是我在古詩教學中常用的手段之一。
如：《漁歌子》一詞，張志和既是詩人，又是畫家，因此他筆下是一片畫意詩情。初春的遠山剛蒙上幾分綠色，從水田里飛來的白色鷺鷥在山前低徊，粉紅色的桃花瓣落在春水碧波之上，淡黃色的鱖魚時而躍出水面，漁翁頭戴青色的斗笠，身披草綠的蓑衣，停舟于春波之上，色彩多么明麗，畫面多么清新。
可有心的作者又為它染上一層斜風細雨，整個天地浸在了一片朦朦的煙雨之中，顯得寧靜而美好。全詩動靜結合，意境優美，用詞活潑，情趣盎然，生動地表現了漁夫悠閑自在的生活情趣。
在學這首詞時，我引導學生自己動手把詩句變成一幅優美的風景畫，在學生動手繪圖以后，再引導學生體會詩句的意思，讓詩句在學生面前立體化起來、活起來，并充分調動學生已有的知識和生活經驗，進行大膽想象，極大地豐富了畫面，讓學生通過視覺去感受圖畫中的美，與詩相互印證，以此獲得美感的愉悅，進而欣賞畫面美，幫助學生更好的加深了對詩的理解。這樣不僅培養了學生的觀察能力、想象能力，還讓他們真切的感受到詩中有聲有色、有靜有動的畫面美。
三、領悟古詩詞的意境美。古詩除了栩栩如生的形象，還創造出情景交融的意境美。
所謂意境，是藝術家的審美體驗、情趣、理想與經過提煉、加工后的生活圖景融為一體而形成的一種藝術境界。詩是通過意境來反映生活，表達感情的。
就古詩而言，詩人往往將自己的感情、愿望寄托在所描寫的客觀事物之中，使自然事物好像也有了人的感情，從而創造出情景交融的美妙境界，也即“詩情畫意”的美。詩的意境美是千姿百態的，有的雄偉壯闊，絢麗纖細；有的悲涼凄婉；有的豪放曠達；有的含蓄典雅，景象萬千。
一首詩就是一幅畫或多幅畫，除了物還有蘊含其中的情感。讓學生進入古詩詞的意境是要指導學生觀賞插圖。
觀賞插圖應做到細致而全面，既要有局部的細致觀察，又要有整體的觀賞，做到點面結合。如《所見》這首詩中的插圖，既要讓學生仔細觀察圖中的牧童，也要讓學生感知這幅圖中的整體環境，從而初步感知詩中的主人公形象和所處環境：某個夏天的早晨，風和日麗，一個牧童騎著黃牛來到了一片茂密的樹林中，他身穿紅衣、頭戴斗笠，神采奕奕，此刻正盯著柳枝上的一只蟬兒，柳條正隨風輕輕飄動……這樣，學生已初步感知到一種美的意境。
另外還要要渲染情境，引導學生“披文入情”，才能使學生領會詩人的感情，進而領悟詩的意境美。如《山行》一詩，就出現這樣一幅畫面：一條彎彎曲由的小徑直通深山，在云霧繚繞的深林間，隱約有幾戶人家，那滿眼的秋意，讓人無限遐想。
學生隨著典雅的古箏曲低吟高誦，進入杜牧所描繪的美妙意境中……從動人的畫面上，從傳情的樂聲中，學生想。
7.如何教學生欣賞古詩詞的美
1、情境教學，幫助學生感悟古詩的語言美。
詩歌語言是詩人獨創的高度凝練的個性語言，是最富有文學性，它幾乎都是作者思想感情，內心世界的表白，作者的喜怒哀樂無不傾瀉在詩行中。鑒賞詩歌要從品味語言入手，在此基礎才能有所感，有所悟。如李白的《望廬山瀑布》，描繪了廬山瀑布的壯麗景象，詩的語言精練傳神。“看”字化靜為動，形象的表現出傾瀉的瀑布在“遙看”中的狀態，“疑”字寫出了作者神奇的想象，這想象新奇、夸張，但由于學生不能實景實物進行觀賞，對廬山瀑布的印象卻是模糊的，沒有領悟詩中的“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”的壯觀景象，所以在教學時我充分發揮多媒體等先進教學手段，可以通過觀看廬山瀑布的掛圖，幻燈片或錄像，使學生身臨其境豐富了學生的感性認識，從而悟出：這是詩人被大自然景色所陶醉時，一種聯想油然而生從而吟出這千古絕句。此時引導學生借助詩人的想象，展開思維，領略詩人的豪邁氣概，以及詩人熱愛生活，熱愛大自然的情懷，學生也就可以直觀地認識古詩中的自然美了。
2、培養興趣，讓學生感受古詩的自然美
小學階段是孩子們長身體、學知識的時候，學生從家庭進入學校，與其他外界接觸較少，局限于他們的知識水平與閱歷，對詩詞所描寫的意境和表達的情感，主要靠背誦記憶幫助理解，但教學效果不佳。教育心理學家皮亞杰指出：“兒童是有主動性的，他們的活動受興趣和需要的支配，一切有成效的活動必須以某種興趣做先決條件”。教學過程中，教師要從詩詞中有關描寫大自然景物的地方入手，利用文中的插圖，通過多媒體和教師的悉心講解等手段，培養學生多了解祖國山川氣象萬千的興趣，使學生由衷地熱愛大自然，感受自然美。如北朝民歌《敕勒川》中“天似穹廬，籠蓋四野”、“風吹草低見牛羊”。教師在教學時，可以充分利用課文中的插圖，配以優美悅耳的樂曲，通過多媒體幫助理解，引導學生體會洗練簡潔的詩句，領略北國草原的蒼茫景象，意境的雄渾開闊，我們江南的學生有如身臨其境，感受到大自然的和諧、美妙，學起來也輕松。
3、指導朗讀，讓學生體會古詩的音樂美
好詩不厭百回讀，教學古詩，貴在多讀，要反復誦讀，誦讀即美讀，就是有感情的讀，是把作者的感情在讀的時候表達出來，古詩講究押韻與節奏，音韻和諧，節奏鮮明，對仗工整，富有音樂美，在教學中，可以結合朗讀讓學生體會古詩的音樂美，因此在學生理解詩的內容的基礎上重視朗讀，強調背誦，指導學生朗讀就是要讓學生掌握感情朗讀的方法和技巧，我首先指導學生確定詩的感情基調，然后指導處理音重與節奏。如：杜甫的《聞官軍收河南河北》是首抒情詩，全詩充滿喜悅、激動之情，起句與七八句節奏要急促，第五六句要舒緩；“忽傳”“喜欲狂”“即從”“便下”讀重音，這樣讀起來抑揚頓挫，學生的感情自然與作者的感情產生共鳴，還可以讓學生通過看圖朗讀，錄音朗讀，也可以借助配樂朗誦等多種形式的朗讀訓練，讓學生細細品味詩的音樂美，這樣既訓練了學生的朗讀能力，也培養了學生感受美的能力。
4、啟發想象，引導學生感悟古詩的意境美
中國美學界一向推崇意境美。所謂意境就是故事中所描繪的生活畫面與作者思想感情融為一體而形成的藝術境界的美。教師只有引導學生拓展想象，感悟詩的意境，才能使學生真正獲得美的享受、藝術的熏陶。唐王維的詩在這方面算是比較典型的，如《鹿柴》：“空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上。”由聲音而景色，由聽覺而視覺，意境空靈，“但聞人語響”更是靜中有動，似隨手拈來，不著痕跡，敏銳的感覺獨具匠心。教師在教學過程中要啟發學生拓展想象思維，讓學生感悟“畫中有詩，詩中有畫”、“詩的美在想象中”。這樣既提高了學生的文化素養，又使學生感受到古詩的意境美
5、品味體驗，欣賞古詩的意象美
詩歌中有不少句子是描寫景物的，這些景物常常作為寫實的景象以不經意的客觀狀態出現于詩歌中，但它們暗中卻有著濃郁的情味。詩歌中的意象成為作者表情達意的載體，意象也就不可避免地浸染著詩人濃烈的主觀感情色彩，寄寓著詩人曲折深幽的情趣和意志。因此在教學中可指導學生從具體意象中尋出其中的隱性意義。如屈原詩中的芳草美人，象征詩人光輝峻潔的高尚品格；李白詩中的大鵬、明月、黃河、長江、瀑布、險峰，是詩人雄放不羈、追求自由光明的象征；陶淵明詩中的青松、白云、飛鳥、菊花，寄寓著詩人熱愛自然的高風逸趣。
通過以上的方法進行古詩教學，不僅讓學生感受到古詩的語言美、自然美、音樂美和意境美，而且提高了學生的文化素養和高尚情操，更能使我們教育者收到意想不到的教學效果。