詩詞大全對酒古詩詞鑒賞(李白的古詩《對酒》的意思和賞析是什么,急用啊)
1.李白的古詩《對酒》的意思和賞析是什么,急用啊
李白的五言古詩創作的題材非常廣泛，風格也是多姿多彩的，前面我們介紹了兩首他學習樂府民歌寫的《長相思》和《長干行》，而這首《月下獨酌》則完全是李白飄逸風神和浪漫詩風以及個人精神世界的充分展示。
全詩一共十四句，前八句平聲韻，后六句仄聲韻。就五言古詩這一體裁來說，《月下獨酌》的篇幅并不算長，但其中卻飽含了一顆孤獨、寂寞心靈的追求與向往。
這首詩通篇的出場人物只有李白自己一個人，卻通過獨白的方式，在心靈的深處掀起了一層又一層的感情波瀾，既跌宕起伏又率性天然，歷來被認為是李白詩歌的激情代表之作。 酒與月，是李白一生須臾不曾離開的最忠實的伴侶，無論他走到哪里，身處何方，總會留下有關美酒與明月的興會淋漓之作。
如"蘭陵美酒郁金香，玉碗盛來琥珀光"（《客中作》）；如"且就洞庭賒月色，將船買酒白云邊"（《陪族叔刑部侍郎曄及中書賈舍人至游洞庭五首》）；如"青天有月來幾時？我今停杯一問之"、"唯愿當歌對酒時，月光長照金樽里"（《把酒問月》）；如"人生得意須盡歡，莫使金樽空對月"（《將進酒》）。通過這些膾炙人口的詩句，李白營造出一種獨特的既不乏浪漫又帶有些許悲涼的境界，而把這種酒月情結發揮到極致的，就是這首《月下獨酌》了。
在詩的一開始，我們的詩人是處在花間月下、一個非常宜人的環境之中，"花間一壺酒"，花叢之中，一壺美酒，開懷暢飲，一醉方休。可是出乎意料的是，這花叢，這美酒，卻反而使得李白心情不暢，原因何在？是因為"獨酌無相親"！李白有一句名言，可以作為此詩的注腳，"兩人對酌山花開，一杯一杯復一杯"（《山中與幽人對酌》）。
有了志同道合的"幽人"相伴，方可在花間同赴醉鄉，盡情分享飲酒的無窮樂趣。可是眼下卻無人作伴，要獨自一人喝了。
但他靈機一動，又為自己創造出一個全新的境界："舉杯邀明月，對影成三人"！從落落寡合的"無相親"到談笑風生的"成三人"，李白是在一舉手、一投足間完成的，你看他，一舉杯，明月成伴，一低頭，身影相陪。何其瀟灑，何其自在，活脫脫一付天下難尋的"謫仙"面目，豈是他人可以效法、摹仿得來的？天上的月亮是李白在精神世界中永遠的知己，也是李白詩歌中頻繁光顧的常客。
他曾經回憶自己兒時對月亮的最初認識："小時不識月，呼作白玉盤"（《古朗月行》）；出門在外，月光勾起他游子的鄉情："床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉"（《靜夜思》）；秋月里，他曾傾述過不盡的相思："卻下水晶簾，玲瓏望秋月"（《玉階怨》）；月光下，他能和古人結為知己："月下沉吟久不歸，古來相接眼中稀"（《金陵城西樓月下吟》）。
所以在讀到"舉杯邀明月，對影成三人"時，我們一點也不會驚訝與不解，反而認定這才是真正的李白，是那個生活在自己的精神世界里的純粹的、浪漫的、不食人間煙火的"詩仙"李白！只有他才做得出這樣匪夷所思的舉動，也只有他才寫得出如此飄逸風神的詩行。 "月既不解飲，影徒隨我身。
暫伴月將影，行樂須及春。"李白雖然請出了月亮與身影作伴，可惜，月亮卻遠在天邊，它只能掛在高高的蒼穹，不能和李白同酌共飲；影子雖然近在咫尺，但也只會默默地跟隨，無法進行真正的交流。
此時此刻，此情此景，詩人內心仍然是孤獨寂寞的，也許大凡天才都與常人在思想境界上有相當的差距，他們的追求與探索也常常會被人誤解。比如李白為了建功立業的理想不能實現，不肯做一個御用文人，為唐明皇、楊貴妃的醉生夢死、歌舞升平涂脂抹粉，所以放著京城好好的榮華富貴不享，錦衣美食不要，待詔翰林不干，非要浪跡江湖，還要說自己什么"欲渡黃河冰塞川，將登太行雪滿山"（《行路難》），這不是自討苦吃、自討沒趣嗎？也許正是這種被世人看來的不識實務，才使他最終落得個"長流夜郎"的下場。
與李白有一面之交的大詩人杜甫曾經多次寫詩表達他對李白的欽佩與擔憂："冠蓋滿京華，斯人獨憔悴"（《夢李白二首》）。不過，李白即便落到了"斯人獨憔悴"的地步也是絕不會后悔、絕不向世俗低頭的，他有一首《獨坐敬亭山》詩這樣寫到："眾鳥高飛盡，孤云獨去閑。
相看兩不厭，只有敬亭山。"不管是有生命的鳥，還是無生命的云，只要是能動彈的，都義無反顧地遠離李白而去，剩下的只有那一座紋絲不動的大山了，即使這樣，李白還是能夠心安理得地安坐山中，修身養性，自得其趣，不肯與世俗同流合污。
所以，李白勸月亮飲酒未果、與身影交流不成的時候，轉念一想，能夠在花間月下，飲酒作詩，而遠離世俗的雜念干擾，不正是當初醉臥長安時求之不得的賞心樂事嗎，那么就在這美好的春夜里，和天上的明月與地下的身影一道，及時行樂，不醉不休吧。但是一個"暫"，說明李白也清醒地知道，這種解脫不過是暫時的，不過，大概也許正是因為其短暫，所以更顯得珍貴，不能輕易放過。
"我歌月徘徊，我舞影零亂。醒時同**，醉后各分散。
永結無情游，相期邈云漢。"以下詩歌就由平聲韻轉入了仄聲韻，情緒也顯得更加激昂了。
此時的李白，已經酒至半酣，漸至佳境了，只見他亦歌。
2.古詩詞鑒賞：飲酒
房舍就建造在人群聚居的世間，但是卻聽不到車馬的喧鬧聲。請問為什么能這樣呢？因為心里不再想那些世俗間的爭斗，所以住的地方也似乎偏遠清靜沒有紛擾了。秋天在東籬下采摘菊花，眺望蒼翠秀美的南山，真是悠閑自在。山色在夕陽余輝的照耀下，變幻莫測更加美麗，飛鳥成群結伴地飛回了山林。從大自然中體會到了一種淳真的意趣，這意趣是無法用語言表達出來的。
陶淵明曾經做過官，他看穿了當時官場的腐朽黑暗，在41歲時辭官回鄉。這首詩就描寫了詩人歸隱后的田園生活和思想感情。詩的開頭兩句，寫出了一種看來矛盾的現象：住在“人境”，而“無車馬喧”。這里用“車馬”代指達官貴人，再加上一個“喧”字，就活畫出官場的喧囂、爭斗。詩的第三句就提出了問題，緊接著第四句作了回答：“心遠地自偏。”這里的“心”是指思想、情趣、志向，“遠”是高尚、超脫、純凈的意思。正是“心遠”，把“在人境”和“無車馬喧”統一起來了。詩的第五至第八句，是對“心遠地自偏”的田園生活的具體描寫。詩人采菊花，觀山景，望飛鳥，悠然自在；而在這極為自然的景物描繪中，詩人借凌霜不凋、傲然挺立的菊花，寄托他的情操；借自由飛翔、自由歸林的小鳥，寄托他的志向。詩的最后兩句，是對全詩的總結和加強。“此中有真意，欲辨已忘言”，言有盡而意未盡，給讀者留下思考的天地：此中的“真意”是什么呢？
3.曹操《對酒》的賞析,包括寫作背景,中心思想,所表達的主題
短歌行 對酒當歌，人生幾何？ 譬如朝露，去日苦多。
慨當以慷，幽思難忘。 何以價優，唯有屯谷。
青青子衿，悠悠我心。 但為君故，沈吟至今。
呦呦鹿鳴，食野之蘋。 我有嘉賓，鼓瑟吹笙。
明明如月，何時可掇？ 憂從中來，不可斷絕。 越陌度阡，枉用相存。
契闊談？，心念舊恩。 月明星稀，烏鵲南飛， 繞樹三匝，何枝可依？ 山不厭高，海不厭深， 周公吐哺，天下歸心。
對酒當歌，人生幾何？譬如朝露，去日苦多。慨當以慷，幽思難忘。
何以價優，唯有屯谷。 在這八句中，作者強調他非常發愁，愁得不得了。
那么愁的是什么呢？原來他是苦于得不到眾多的“賢才”來同他合作，一道抓緊時間建功立業。試想連曹操這樣位高權重的人居然在那里為“求賢”而發愁，那該有多大的宣傳作用。
假如庶族地主中真有“賢才”的話，看了這些話就不能不大受感動和鼓舞。他們正苦于找不到出路呢，沒有想到曹操卻在那里渴求人才，于是那真正有才或自以為有才的許許多多人，就很有可能躍躍欲試，向他“歸心”了。
“對酒當歌”八句，猛一看很象是《古詩十九首》中的消極調子，而其實大不相同。這里講“人生幾何”，不是叫人“及時行樂”，而是要及時地建功立業。
又從表面上看，曹操是在抒個人之情，發愁時間過得太快，恐怕來不及有所作為。實際上卻是在巧妙地感染廣大“賢才”，提醒他們人生就象“朝露”那樣易于消失，歲月流逝已經很多，應該趕緊拿定主意，到我這里來施展抱負。
所以一經分析便不難看出，詩中濃郁的抒情氣氛包含了相當強烈的政治目的。這樣積極的目的而故意要用低沉的調子來發端，這固然表明曹操真有他的愁思，所以才說得真切；但另一方面也正因為通過這樣的調子更能打開處于下層、多歷艱難、又急于尋找出路的人士的心扉。
所以說用意和遣詞既是真切的，也是巧妙的。在這八句詩中，主要的情感特征就是一個“愁”字，“愁”到需要用酒來消解（“杜康”相傳是最早造酒的人，這里就用他的名字來作酒的代稱）。
“愁”這種感情本身是無法評價的，能夠評價的只是這種情感的客觀內容，也就是為什么而“愁”。由于自私、頹廢、甚至反動的緣故而愁，那么這愁就是一種消極的感情；反之，為著某種有進步意義的目的而愁，那就成為一種積極的情感。
放到具體的歷史背景中看，曹操在這里所表達的愁緒就是屬于后者，應該得到恰當的歷史評價。清人陳沆在《詩比興箋》中說：“此詩即漢高《大風歌》思猛士之旨也。
‘人生幾何’發端，蓋傳所謂古之王者知壽命之不長，故并建圣哲，以貽后嗣。”這可以說基本上懂得了曹操發愁的含意；不過所謂“并建圣哲，以貽后嗣”還未免說得迂遠。
曹操當時考慮的是要在他自己這一生中結束戰亂，統一全中國。與漢高祖唱《大風歌》是既有相通之處，也有不同之處的。
青青子衿，悠悠我心。但為君故，沈吟至今。
呦呦鹿鳴，食野之蘋。我有嘉賓，鼓瑟吹笙。
這八句情味更加纏綿深長了。“青青”二句原來是《詩經·鄭風·子衿》中的話，原詩是寫一個姑娘在思念她的愛人，其中第一章的四句是：“青青子衿，悠悠我心。
縱我不往，子寧不嗣音？”（你那青青的衣領啊，深深縈回在我的心靈。雖然我不能去找你，你為什么不主動給我音信？）曹操在這里引用這首詩，而且還說自己一直低低地吟誦它，這實在是太巧妙了。
他說“青青子衿，悠悠我心”，固然是直接比喻了對“賢才”的思念；但更重要的是他所省掉的兩句話：“縱我不往，子寧不嗣音？”曹操由于事實上不可能一個一個地去找那些“賢才”，所以他便用這種含蓄的方法來提醒他們：“就算我沒有去找你們，你們為什么不主動來投奔我呢？”由這一層含而不露的意思可以看出，他那“求才”的用心實在是太周到了，的確具有感人的力量。而這感人力量正體現了文藝創作的政治性與藝術性的結合。
他這種深細婉轉的用心，在《求賢令》之類的文件中當然無法盡情表達；而《短歌行》作為一首詩，就能抒發政治文件所不能抒發的感情，起到政治文件所不能起的作用。緊接著他又引用《詩經·小雅·鹿鳴》中的四句，描寫賓主歡宴的情景，意思是說只要你們到我這里來，我是一定會待以“嘉賓”之禮的，我們是能夠歡快融洽地相處并合作的。
這八句仍然沒有明確地說出“求才”二字，因為曹操所寫的是詩，所以用了典故來作比喻，這就是“婉而多諷”的表現方法。同時，“但為君故”這個“君”字，在曹操的詩中也具有典型意義。
本來在《詩經》中，這“君”只是指一個具體的人；而在這里則具有了廣泛的意義：在當時凡是讀到曹操此詩的“賢士”，都可以自認為他就是曹操為之沈吟《子衿》一詩的思念對象。正因為這樣，此詩流傳開去，才會起到巨大的社會作用。
明明如月，何時可掇？憂從中來，不可斷絕。越陌度阡，枉用相存。
契闊談？，心念舊恩。 這八句是對以上十六句的強調和照應。
以上十六句主要講了兩個意思，即為求賢而愁，又表示要待賢以禮。倘若借用音樂來作比，這可以說是全詩中的兩個“主題旋律”，而“明明如月”八句就是這兩個“主題旋律”的復現和變奏。
前四句又在講憂愁，是照應第。
4.關于酒的詩句和賞析
一、酒適消愁 李白詩歌中最大的寄托是消愁。
由于社會現實殘酷地粉碎了詩人大濟天下蒼生的雄心壯志，詩人在坎坷曲折中蹣跚而行，把酒當成了消愁的工具，在飲酒中打發日子，在飲酒中寄托自己的無奈與憂傷，“舉杯消愁愁更愁，抽刀斷水水更流，人生在世不如意，明朝散發弄扁舟”，可見愁之深，愁之重。“白發三千丈，緣愁似個長？不知明鏡里，何處得秋霜？”更可見一個憔悴行吟的詩人在無助地呻吟。
“金樽清酒斗十千，玉盤珍饈值萬錢，停杯投箸不能食，拔劍四顧心茫然”、“花間一壺酒，獨酌無相親。舉杯邀明月，對影成三人。
月既不解飲，影徒隨我身”。何等孤獨，何等寂寞，然而在這大孤獨、大寂寞的后面又是又有何等的深悲巨痛。
顛沛流離的生活，再加上其性格個性，讓其喊出“窮愁千萬端，美酒三百杯。愁多酒雖少，酒傾愁不來”的呼聲。
“五花馬，千金裘，呼兒將出喚美酒，與爾同消萬古愁”愁之深廣如此，嚇煞人！酒之效用如此也嚇煞人。我們也可見詩人在理想破滅后的悲憤。
特別其在貶夜郎后所寫的詩中，更深沉地體現這類思緒。“暝投永華寺，賓散予獨醉。
愿結千江流，添成萬行淚”。無邊的惆悵，無限的空虛，在悲憤的詩人筆下顯得動人心弦。
“我欲彎弓向天射，惜其中道失歸路”，落葉別樹，飄零隨風，客無所托，悲與此同，于是詩人只“感嘆欲嘆息，對酒還自傾”了。 二、酒寓行樂 “且樂生前一杯酒，何須身后千載名”。
李白在現實中四處碰壁后陷入了人生如夢虛無的悲觀主義宿命論思想中，把自己完全沉浸于酒里，以酒行樂，在酒中尋找那種落魄與寂寞。詩人是憂郁的，憤怒的，然而在詩中卻處處呈現一種行樂的姿態。
“琴奏龍門之綠相，玉壺美酒省若空，催弦拂柱與君飲，看朱成碧顏始紅。胡姬貌如花，當壚笑春風。
笑春風，舞羅衣，君今不醉將安歸。”詩人在詩中反復的述說自己及時行樂的思想，這顯然受道家思想影響頗深。
特別是其被放逐出長安，賜金奉還后，其“三杯通大道，一斗合自然，但得酒中趣，勿為醒者傳（《月下獨酌四首》）”的思想也就更加明顯了。 “千金駿馬換小妾，笑坐雕鞍歌落梅。
車旁側掛一壺酒，鳳蕭龍管行相催”。對淫樂生活的追求，不作絲毫掩藏，袒露胸臆，古今中外誰敢與君相提并論。
其任情率真，大喊“人生得意須盡歡，莫使金樽空對月”，在字里行間充斥著一種頹廢思想。然而我們應該全面去分析這種及時行樂思想的產生，源于詩人理想的破滅，在詩中詩人還寫道：“山公醉酒時，酩酊高陽下。
頭上白接漓，倒著還騎馬”，是逍遙，更多的是一種頹廢的行樂思想。 在此時此刻，我們對詩人是否會產生一種厭惡思想呢？一般是不會的，詩人醉生夢死是有一定的社會原因的。
如果我們的心能與詩人相通，在讀詩人詩句時，只會產生深沉的嘆息，心靈深處只會產生沉重的顫栗，“行樂”是“痛”啊！ “蘭陵美酒郁金香，玉碗盛來琥珀光。但使主人能醉客，不知何處是他鄉。”
好個“不知何處是他鄉”，其實這不過是詩人以酒消愁的另一種表達方式罷了。用現實的流行語說，即是“玩世不恭”。
好可憐的“玩世不恭”，好可憐的詩人呦！“蟹螯即今夜，糟丘是蓬萊。且須飲美酒，乘月醉高臺”，不管世事如何，只知取酒尋歡作樂，大有“千杯通大道，一醉解千愁”味。
“旁人借問笑何事，笑殺山翁醉似泥”，醉又何妨？詩人只要在酒中找到了真趣，只要在酒中找到了自己失去的東西，就夠了。“富貴百年能幾何，死生一度人皆有。
孤猿坐啼墳上月，且須一盡杯中酒。”（《悲歌行》）這種對浮生逝去太頻的感嘆，詩人筆下屢屢皆是，然而詩人真是從內心去尋歡作樂嗎？不是，這只不過是對社會的一種消極反抗罷了，然而這種反抗有時是極有力的。
三、酒顯豪放 “天若不愛酒，酒星不在天。地若不愛酒，地應無酒泉。”
在李白詩中，豪放情懷常注其間，雖然懷才不遇和人生如夢充斥其內心，但從其處世態度仍然是豪放的，仍然以一種樂觀的筆觸寫道：“三杯吐然諾，五岳倒為輕。眼花耳熱后，意氣素霓生。”
寫出詩人在對待現實和理想產生的矛盾時以酒表達出自己百折不撓的追求。 “托交從劇孟，買醉入新豐。
笑盡一杯酒，殺人入市中。”這種形象，是詩人最向往的豪俠形象，也是詩人筆下最豪放最自由的象征。
“弓催南山虎，手接太行柔，酒后竟風采，三杯弄寶刀。”這種游俠的英姿，正是詩人理想中的英雄豪杰，報效祖國，建功立業，將滿腹韜略和武藝盡情展示，大濟天下蒼生，在這種豪邁的氣勢中體現了出來。
“驕矜自言不可有，俠士堂中養來久。好鞍好馬乞與人，十千五千旋沽酒”。
詩人已經等不及了，他在希望盡快得到朝廷的重用，“長風破浪會有時”，詩人的自信，使詩中處處都顯示出豪放的氣勢。“脫吾帽，向君笑。
飲君酒，為君吟。張良未逐赤松去，橋邊黃石知我心。”
（《扶風豪士歌》）何等灑脫，何等瀟灑。然而，詩人卻總是在碰壁，盡歷滄桑后，對一切障礙的象征，都欲掃之為快，“劃卻君山好，平鋪湘水流，巴陵無限酒，醉殺洞庭秋。”
又寫道“今日竹村宴，我家賢侍郎。三杯容小阮，醉后發清狂。”
正所謂“筆落驚風雨，詩成泣鬼神。”（。
5.飲酒十八詩歌鑒賞,要全面點點
《飲酒》譯文： 生活在人間，卻沒有車馬的囂喧。
你問我何能如此，心靈清遠，地自靜偏。采摘菊花在東籬之下，悠然間，那遠處的南山映人眼簾。
山氣氤氳，夕陽西落，傍晚的景色真好，更兼有飛鳥，結著伴兒歸還。這其中有多少滋味要表達，欲要說明，卻又忘記了語言。
《飲酒》賞析： 陶淵明是東晉開國元勛陶侃的后代。只是到了他這一代，這個家族已經衰落了。
他也斷斷續續做了一陣官，無奈靠山不硬，脾氣卻分外高傲，玩不來官場中鉆營取巧的一套，終于回家鄉當隱士去了。《飲酒》詩一組二十首，就是歸隱之初寫的，大抵表述醉中的樂趣和對人生的感想。
本篇是其中最有名的一首。 人活在世上，總要找到生命的價值，否則人就會處在焦慮和不安之中。
而社會總是有一套公認的價值標準，多數人便以此為安身立命的依據。拿陶淵明的時代來說，權力、地位、名譽，就是主要的價值尺度。
但陶淵明通過自己的經歷，已經深深地懂得：要得到這一切，必須費盡心機去鉆營、去爭奪，裝腔作勢，吹牛拍馬，察言觀色，翻云覆雨，都是少不了的。在這里沒有什么尊嚴可說。
他既然心甘情愿從官場中退出來，就必須對社會公認的價值尺度加以否定，并給自己的生命存在找到新的解釋。 這詩前四句就是表現一種避世的態度，也就是對權位、名利的否定。
開頭說，自己的住所雖然建造在人來人往的環境中，卻聽不到車馬的喧鬧。所謂“車馬喧”是指有地位的人家門庭若市的情景。
陶淵明說來也是貴族后代，但他跟那些沉浮于俗世中的人們卻沒有什么來往，門前冷寂得很。這便有些奇怪，所以下句自問：你怎么能做到這樣？而后就歸結到這四句的核心——“心遠地自偏”。
精神上已經對這爭名奪利的世界采取疏遠、超脫、漠然的態度，所住的地方自然會變得僻靜。“心遠”是對社會生活軌道的脫離，必然導致與奔逐于這一軌道上的人群的脫離。
那么，排斥了社會的價值尺度，人從什么地方建立生存的基點呢？這就牽涉到陶淵明的哲學思想。這種哲學可以叫作“自然哲學”，它一方面強調自耕自食、儉樸寡欲的生活方式，另一方面重視人和自然的統一與和諧。
在陶淵明看來，人不僅是在社會、在人與人的關系中存在，而且，甚至更重要的是，每一個個體生命作為獨立的精神主體，都是面對著整個自然和宇宙而存在的。從本源上說，人的生命是自然的一部分，只是由于人們把自己從自然中分離出來，在虛幻的、毫無真實價值的權位、名利中競爭、追逐不已，生命才充滿了一得一失喜憂無常的焦慮與矛盾。
因而，完美的生命，只能在歸復自然中求得。 這些道理，如果直接寫在詩里，就變成論文了；真正的笭滬蒂疚酈狡墊挾叮錨詩，是要通過形象來表現的。
所以接著四句，作者還是寫人物活動和自然景觀，而把哲理寄寓在形象之中。詩中寫到，自己在庭園中隨意地采摘菊花，無意中抬起頭來，目光恰與南山（廬山）相會。
“悠然見南山”，這“悠然”既是人的清淡而閑適的狀態，也是山的靜穆而自在的情味，似乎在那一瞬間，有一種共同的旋律從人心和山峰中同時發出，融合成一支輕盈的樂曲。所見的南山，飄繞著一層若有若無的嵐氣，在夕陽的照耀下，顯出不可名狀的美，而成群的鳥兒，正結伴向山中飛回。
這就是自然的平靜與完美，它不會像世俗中的人那樣焦慮不安，那樣拼命追求生命以外的東西。詩人好象完全融化在自然之中了，生命在那一刻達到了完美的境界。
最后二句，是全詩的總結：在這里可以領悟到生命的真諦，可是想要把它說出來，卻已經找不到合適的語言來表達。實際的意思，是說人與自然的和諧，根本上是生命的感受，邏輯的語言不足以表現它的微妙與整體性。
陶淵明的詩，大多在字面上寫得很淺，好象很容易懂；內蘊卻很深，需要反復體會。對于少年人來說，有許多東西恐怕要等生活經歷豐富了以后才能真正懂得。
開頭四句，以具體的生活體驗，用一問一答的形式，揭示出一種具有普遍意義的、很有理趣的生活現象——“心遠地自偏”。“采菊”四句，即由“心遠地自偏”生出，言東籬采菊，在無意中偶然得見南山，于是目注心搖，又為南山傍晚時出現的絢麗景色所吸引。
結廬人境，而采菊東籬；身在東籬，而又神馳南山，全篇主旨總在顯示“心遠”二字。最后兩句所說的“真意”在此，“忘言”亦在此。
所謂“真意”，其實就是這種“心運”所帶來的任真自得的生活意趣；所謂“忘言”，就是在陶淵明看來，世間總有那么一些趨炎附勢，同流合污的人是無法體驗到這種生活理趣的。
6.對酒這首詩,請問修辭手法的角,賞析前兩句詩
【注釋】
①“對酒”即寫詩飲酒之意。對，對詩，對歌。吳芝瑛《記秋女俠遺事》提到，秋瑾在日本留學時曾購一寶刀，詩當寫于此時。這首詩表現了秋瑾輕視金錢的豪俠性格和殺身成仁的革命精神，以酒抒發為正義事業赴湯蹈火的激越情懷。本詩風格豪邁，語言酣暢淋漓，讀罷令人心血沸騰。
②貂裘換酒：以貂皮制成的衣裘換酒喝。多用來形容名士或富貴者的風流放誕和豪爽。秋瑾以一女子，而作如此語，其豪俠形象躍然紙上。
③“一腔”二句：要珍惜自己的滿腔熱血，將來獻出它時，定能化成碧綠的波濤（意即掀起革命的風暴）。勤，常常，多。碧濤，用《莊子·外物》典：“萇弘死于蜀，藏其血，三年而化為碧。”萇弘是周朝的大夫，忠于祖國，遭奸臣陷害，自殺于蜀，當時的人把他的血用石匣藏起來，三年后化為碧玉。后世多以碧血指烈士流的鮮血。
[賞析]“不惜千金買寶刀，貂裘換酒也堪豪。”前兩句是說：我不吝惜千兩黃金，去購買鋒利的寶刀，就是用珍貴的貂皮大衣去換酒喝，我也為自己這種狂放的行為自豪。這樣豪放的氣概，別說是一個女子，就是在七尺男兒中也不多見，可見秋瑾女俠的性格是何等的豪爽！
7.古詩詞鑒賞飲酒和雨霖鈴
本篇是《飲酒》二十首中的第六首。
詩歌的主旨是展示詩人運用魏晉玄學 “得意忘象”之說領悟“真意”的思維過程，富于理趣。然而，它不是枯燥乏 味的哲理演繹。
詩中寫了悠然自得的情，也寫了幽美淡遠的景，在情景交融的 境界中含蓄著萬物各得其所、委運任化的哲理；這哲理又被詩人提煉、濃縮到 “心遠地自偏”、“此中有真意”等警句，給讀者以理性的啟示，整首詩的韻 調也更顯得雋秀深長。 宋代朱熹說：“晉宋人物，雖曰尚清高，然個個要官職，這邊一面清談， 那邊一面招權納貨。
陶淵明真個能不要，此所以高于晉宋人物。”這首詩正刻 畫了詩的不同流俗的精神風貌。
他不象一般隱士那樣標榜超塵出世，而是“結 廬在人境”；他置身“人境”，卻能做到“無車馬喧”，不染世俗之事。原因 何在？詩人意味深長地說：“心遠地自偏”。
心靜，境自靜。無求名求利之心， 即使身居鬧市，也宛如在山。
這深刻的道理被詩人平淡地說出，親切感人。 詩歌巧妙地運用了象征手法。
“鳥倦飛而知還”，那只在晚照中翩然歸來 的鳥和那個悠然見山的人，心神契合，仿佛都在這幽靜的山林中找到了自己的 歸宿。 陶淵明的《飲酒》組詩共有20首，這組詩并不是酒后遣興之作，而是詩人借酒為題，寫出對現實的不滿和對田園生活的喜愛，是為了在當時十分險惡的環境下借醉酒來逃避迫害。
他在《飲酒》第二十首中寫道“但恨多謬誤，君當恕罪人”，可見其用心的良苦。這里選的是其中的第五首。
這首詩以情為主，融情入景，寫出了詩人歸隱田園后生活悠閑自得的心境。 這首詩的意境可分兩層，前四句為一層，寫詩人擺脫塵俗煩擾后的感受，表現了詩人鄙棄官場，不與統治者同流合污的思想感情。
后六句為一層，寫南山的美好晚景和詩人從中獲得的無限樂趣。表現了詩人熱愛田園生活的真情和高潔人格。
此詞為抒寫離情別緒的千古名篇，也是柳詞和有宋一代婉約詞的杰出代表。詞中，作者將他離開汴京與戀人惜別時的真情實感表達得纏綿悱惻，凄婉動人。
詞的上片寫臨別時的情景，下片主要寫別后情景。全詞起伏跌宕，聲情雙繪，是宋元時期流行的“宋金十大曲”之一。
起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。《禮記&S226；月令》云：“孟秋之月，寒蟬鳴。”
可見時間大約在農歷七月。然而詞人并沒有純客觀地鋪敘自然景物，而是通過景物的描寫，氛圍的渲染，融情入景，暗寓別意。
秋季，暮色，驟雨寒蟬，詞人所見所聞，無處不凄涼。“對長亭晚”一句，中間插刀，極頓挫吞咽之致，更準確地傳達了這種凄涼況味。
這三句景色的鋪寫，也為后兩句的“無緒”和“催發”，設下伏筆。“都門帳飲”，語本江淹《別賦》：“帳飲東都，送客金谷。”
他的戀人在都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳肴，詞人毫無興致。接下去說：“留戀處、蘭舟催發”，這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣的矛盾沖突何其類銳！這里的“蘭舟催發”，卻以直筆寫離別之緊迫，雖沒有他們含蘊纏綿，但卻直而能紆，更能促使感情的深化。
于是后面便迸出“執手相看淚眼，竟無語凝噎”二句。寥寥十一字，語言通俗而感情深摯，形象逼真 ，如在目前。
真是力敵千鈞！詞人凝噎在喉的就“念去去”二句的內心獨白。這里的去聲“念”字用得特別好，讀去聲，作為領格，上承“凝噎”而自然一轉，下啟“千里”以下而一氣流貫。
“念”字后“去去”二字連用，則愈益顯示出激越的聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道里修遠。“千里”以下，聲調和諧，景色如繪。
既曰“煙波”，又曰“暮靄”，更曰“沉沉”，著色一層濃似一層 ；既曰“千里”，又曰“闊”，一程遠似一程。道盡了戀人分手時難舍的別情。
上片正面話別，下片則宕開一筆，先作泛論，從個別說到一般。“多情自古傷離別”意謂傷離惜別，并不自我始，自古皆然。
接以“更那堪冷落清秋節”一句，則極言時當冷落凄涼的秋季，離情更甚于常時。“清秋節”一辭，映射起首三句，前后照應，針線極為綿密；而冠以“更那堪”三個虛字，則加強了感情色彩，比起首三句的以景寓情更為明顯、深刻。
“今宵”三句蟬聯上句而來，是全篇之警策。成為柳永光耀詞史的名句。
這三句本是想象今宵旅途中的況味，遙想不久之后一舟臨岸，詞人酒醒夢回，卻只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。整個畫面充滿了凄清的氣氛，客情之冷落，風景之清幽，離愁之綿邈，完全凝聚在這畫面之中。
這句景語似工筆小幀，無比清麗。清人劉熙載在《藝概》中說：“詞有點，有染。
柳耆卿《雨霖鈴》云：‘多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。
’上二句點出離別冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。點染之間 ，不得有他語相隔，隔則警句亦成死灰矣。”
也就是說，這四句密不可分 ，相互烘托，相互陪襯，中間若插上另外一句，就破壞了意境的完整性，形象的統一性，而后面這兩個警句，也將失去光彩。“此去經年”四句，改用情語。
他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛；可是別后非止一日，年。
8.文言文將近酒詩歌鑒賞
將進酒
朝代：唐代
作者：李白
原文：
君不見，黃河之水天上來，奔流到海不復回。
君不見，高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪。
人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。
天生我材必有用，千金散盡還復來。
烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯。
岑夫子，丹丘生，將進酒，杯莫停。
與君歌一曲，請君為我傾耳聽。（傾耳聽 一作：側耳聽）
鐘鼓饌玉不足貴，但愿長醉不復醒。（不足貴 一作：何足貴；不復醒 一作：不愿醒/不用醒）
古來圣賢皆寂寞，惟有飲者留其名。（古來 一作：自古；惟 通：唯）
陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔。
主人何為言少錢，徑須沽取對君酌。
五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁。
譯文
你難道看不見那黃河之水從天上奔騰而來，
波濤翻滾直奔東海，再也沒有回來。
你沒見那年邁的父母，對著明鏡感嘆自己的白發。
年輕時的滿頭青絲如今已是雪白一片。（喻意青春短暫）
（所以）人生得意之時就應當縱情歡樂，
不要讓這金杯無酒空對明月。
每個人的出生都一定有自己的價值和意義，
黃金千兩（就算）一揮而盡，它也還是能夠再得來。
我們烹羊宰牛姑且作樂，
（今天）一次性痛快地飲三百杯也不為多！
岑夫子和丹丘生啊！
快喝酒吧！不要停下來。
讓我來為你們高歌一曲，
請你們為我傾耳細聽：
整天吃山珍海味的豪華生活有何珍貴，
只希望醉生夢死而不愿清醒。
自古以來圣賢無不是冷落寂寞的，
只有那會喝酒的人才能夠留傳美名。
陳王曹植當年宴設平樂觀的事跡你可知道，
斗酒萬千也豪飲，讓賓主盡情歡樂。
主人呀，你為何說我的錢不多？
只管買酒來讓我們一起痛飲。
那些什么名貴的五花良馬，昂貴的千金狐裘，
把你的小兒喊出來，都讓他拿去換美酒來吧。
讓我們一起來消除這無窮無盡的萬古長愁！
欣賞：
將進酒，唐代以前樂府歌曲的一個題目，內容大多詠唱飲酒放歌之事。在這首詩里，李白“借題發揮”借酒澆愁，抒發自己的憤激情緒。這首詩非常形象的表現了李白桀驁不馴的性格：一方面對自己充滿自信，孤高自傲；一方面在政治前途出現波折后，又流露出縱情享樂之情。全詩氣勢豪邁，感情奔放，語言流暢，具有很強的感染力。
9.古詩鑒賞
這首詩的意境表現了作者自得其樂的隱居生活和那種悠然、恬靜、消雅的心情。
“問君何能爾？心遠地自偏”，一語把這種心境的原因道破。陶潛對禪機悟透頗深，乃至使這首詩的藝術境界產生空靈之感，使人身臨其境，若在仙界上，不在五行中。
所以說這首詩難就難在體會出作者當時的心境。陶潛是東晉的一偉大隱士。
從客觀上看，為不愿同流合污；從主觀上看，則是因其自身所形成的性情，因為人總是不斷地向自己的本性邁進，當本性與后天之性情產生沖突，便會產生大悲哀。然后棄之，而后得魚或熊掌也。
而陶潛便是取熊掌而歸山林，因其性本愛丘山。所以，此詩意境雖在悠閑，然心境卻大相徑庭。
“結廬在人境，而無車馬暄”，乍聞只覺得清凈，悠閑，細思方感作者之愁情，一個人久居僻靜之所，則向往喧鬧的聲音，人之常情。一個“無”字盡顯作者之遺憾。
“問君何能爾？心遠地自偏”。看則沒問，實則扣心自問，敲打警鐘，終于驀然回首，否極泰來，再看眼前之青山綠水，自然風光，心曠神怡，想起日常之生活往事。
：采菊東籬下，悠然見南山：，多么灑脫，飄逸的情景，一個“見”字，令人忘俗，浮想聯翩。酒是很妙的東西，忘卻暫時的煩惱，使一切朦朧、模糊，達到美的極致，景中生情，這是體驗高峰。
“山氣日夕佳，飛鳥相與還”，“佳”完善高度的統一。“相與還”，何也？周而復始，返樸歸真，如果謝靈運還是寄情于山水，那么，陶潛則是與自然山水合二為一，這便是他此時的心境。
而后，作者便把自己的領悟升華為哲理的高度，“此中有真意，欲辯而忘言”，最美的大自然的語言便是默默無言。作者的心情由愁生悲，有悲見喜，有喜達歡，又由歡歸于平淡。
本篇是《飲酒》二十首中的第六首。詩歌的主旨是展示詩人運用魏晉玄學 “得意忘象”之說領悟“真意”的思維過程，富于理趣。
然而，它不是枯燥乏 味的哲理演繹。詩中寫了悠然自得的情，也寫了幽美淡遠的景，在情景交融的 境界中含蓄著萬物各得其所、委運任化的哲理；這哲理又被詩人提煉、濃縮到 “心遠地自偏”、“此中有真意”等警句，給讀者以理性的啟示，整首詩的韻 調也更顯得雋秀深長。
宋代朱熹說：“晉宋人物，雖曰尚清高，然個個要官職，這邊一面清談， 那邊一面招權納貨。陶淵明真個能不要，此所以高于晉宋人物。”
這首詩正刻 畫了詩的不同流俗的精神風貌。他不象一般隱士那樣標榜超塵出世，而是“結 廬在人境”；他置身“人境”，卻能做到“無車馬喧”，不染世俗之事。
原因 何在？詩人意味深長地說：“心遠地自偏”。心靜，境自靜。
無求名求利之心， 即使身居鬧市，也宛如在山。這深刻的道理被詩人平淡地說出，親切感人。
詩歌巧妙地運用了象征手法。“鳥倦飛而知還”，那只在晚照中翩然歸來 的鳥和那個悠然見山的人，心神契合，仿佛都在這幽靜的山林中找到了自己的 歸宿。
陶淵明的《飲酒》組詩共有20首，這組詩并不是酒后遣興之作，而是詩人借酒為題，寫出對現實的不滿和對田園生活的喜愛，是為了在當時十分險惡的環境下借醉酒來逃避迫害。他在《飲酒》第二十首中寫道“但恨多謬誤，君當恕罪人”，可見其用心的良苦。
這里選的是其中的第五首。這首詩以情為主，融情入景，寫出了詩人歸隱田園后生活悠閑自得的心境。
這首詩的意境可分兩層，前四句為一層，寫詩人擺脫塵俗煩擾后的感受，表現了詩人鄙棄官場，不與統治者同流合污的思想感情。后六句為一層，寫南山的美好晚景和詩人從中獲得的無限樂趣。
表現了詩人熱愛田園生活的真情和高潔人格。 “結廬在人境，而無車馬喧”，寫詩人雖然居住在污濁的人世間，卻不受塵俗的煩擾。
“車馬喧”，正是官場上你爭我奪、互相傾軋、奔走鉆營的各種丑態的寫照。但是，陶淵明“結廬的人境”，并不是十分偏僻的地方，怎么會聽不到車馬的喧鬧呢？詩人好像領會了讀者的心理，所以用了一個設問句“問君何能爾”，然后自己回答“心遠地自偏”。
只要思想上遠離了那些達官貴人們的車馬喧囂，其他方面也自然地與他們沒有糾纏了。這四句，包含著精辟的人生哲理，它告訴我們，人的精神世界，是可以自我凈化的，在一定的條件下，只要發揮個人的主觀能動性，就可以改變客觀環境對自己的影響，到處都可以找到生活的樂趣。
“心遠”一詞，反映了詩人超塵脫俗，毫無名利之念的精神世界。 “采菊東籬下，悠然見南山”，這是千年以來膾炙人口的名句。
因為有了“心遠地自偏”的精神境界，才會悠閑地在籬下采菊，抬頭見山，是那樣地怡然自得，那樣地超凡脫俗！這兩句以客觀景物的描寫襯托出詩人的閑適心情，“悠然”二字用得很妙，說明詩人所見所感，非有意尋求，而是不期而遇。蘇東坡對這兩句頗為稱道：“采菊之次，偶然見山，初不用意，而境與意會，故可喜也。”
“見”字也用得極妙，“見”是無意中的偶見，南山的美景正好與采菊時悠然自得的心境相映襯，合成物我兩忘的“無我之境”。如果用“望”字，便是心中先有南山，才有意去望，成了“有我之境”，就失去了一種忘機的天真意趣。
南山究竟有什么勝景，致使詩人如此贊美呢？接下去就是“山氣日夕佳，飛。
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