詩詞大全文化重要性古詩詞(突出文明重要性的古詩)
1.突出文明重要性的古詩
省試湘靈鼓瑟 錢起 善鼓云和瑟，常聞帝子靈。
馮夷空自舞，楚客不堪聽。 苦調凄金石，清音入杳冥。
蒼梧來怨慕，白芷動芳馨。 流水傳湘浦，悲風過洞庭。
曲終人不見，江上數峰青。 菩薩蠻 晏幾道 哀箏一弄湘江曲， 聲聲寫盡湘波綠。
纖指十三弦， 細將幽恨傳。 當筵秋水慢， 玉柱斜飛雁。
彈到斷腸時， 春山眉黛低。 琵琶行 白居易 琴歌 作者：李頎 類別：七言古詩 主人有酒歡今夕，請奏鳴琴廣陵客。
月照城頭烏半飛，霜凄萬木風入衣。 銅爐華燭燭增輝，初彈淥水后楚妃。
一聲已動物皆靜，四座無言星欲稀。 清淮奉使千余里，敢告云山從此始。
繪畫方面的 墨梅?王冕（元） 吾家洗硯池頭樹， 個個花開淡墨痕。 不要人夸好顏色， 只留清氣滿乾坤。
欲下丹青筆，先拈寶鏡端。 已驚顏索莫，漸覺鬢凋殘。
淚眼描將易，愁腸寫出難。 愿君渾忘卻，時展圖畫看 ----薛媛，《寫真寄外》 《惠崇春江晚景》 蘇軾 竹外桃花三兩枝， 春江水暖鴨先知。
蔞蒿滿地蘆芽短， 正是河豚欲上時。 林良畫兩角鷹歌 李夢陽（明） 百余年來畫禽鳥，后有呂紀前邊昭。
二子工似不工意，吮筆決眥分毫毛。 林良寫鳥只用墨，開縑半掃風云黑。
水禽陸禽各臻妙，掛出滿堂皆動色。 空山古林江怒濤，兩鷹突出霜崖高。
整骨刷羽意勢動，四壁六月生秋。 一鷹下視睛不轉，已知兩眼無秋毫。
一鷹掉頭復欲下，漸覺振翮風蕭蕭。 匹綃雖慘淡，殺氣不可滅。
戴角森森爪拳鐵，迥如愁胡眥欲裂。 朔風吹沙秋草黃，安得臂爾騎駟驖！ 草間妖鳥盡擊死，萬里晴空灑毛血。
我聞宋徽宗，亦善貌此鷹， 后來失天子，餓死五國城。 乃知寫畫小人藝，工意工似皆虛名。
校獵馳騁亦末事，外作禽荒古有經。 今王恭默罷游宴，講經日御文華殿。
南海西湖馳道荒，獵師虞長皆貧賤。 呂紀白首金爐邊，日暮還家無酒錢。
從來上智不貴物，淫巧豈敢陳王前。 良乎，良乎，寧使爾畫不直錢， 無令后世好畫兼好畋。
其它的方面，茶藝，棋藝等。 棋聲 作者：【黃庚】 何處仙翁愛手談。
時聞剝啄竹林間。 一枰子玉敲云碎，幾度午窗驚夢殘。
緩著應知心路遠，急圍不放耳根閑。 爛柯人去收殘局。
寂寂認亭石幾寒。 汲江煎茶 【年代】：北宋 【作者】：蘇軾 【作品】：汲江煎茶 活水還須活火煮，自臨釣石取深清。
[1] 大瓢貯月歸春甕，小杓分江入夜瓶。 雪乳已翻煎處腳，松風忽作瀉時聲。
[2] 枯腸未易禁三碗，坐聽荒城長短更。[3]。
2.傳承古詩詞的意義
詩詞是詩人對生活的一種深刻感悟，視角敏銳，體會獨到，因其情真意切，往往引起讀者共鳴。
古往今來，詩人們留下了浩如煙海的大量作品，或憂愁、或感慨，或豪邁、或孤寂，建功立業者大都氣象萬千，離群索居者多是目光深遂，不一樣的經歷，不一樣的體悟，不一樣的人生，不一樣的境界，為后世者提供標桿、榜樣和目標。
古詩詞的現實意義在于對后來者醍醐灌頂的指點和醒悟，指點迷津、指示美好，給出極大的精神支撐和依靠。
世易時移，時空雖然大有不同，但人類的精神生活依舊大體沒變，這種穿越時空的相同乃至相通，詮釋了千古不易、一脈相承的精神和文化傳統。
古詩詞之所以經久不衰，歷久彌新，當然是因為其中蘊涵的意境、哲理、美感，仍然具有強大的生命力。
3.推薦一首具有中國傳統文化意義的詩歌
像<；樂府>；里的詩歌.還有九歌，離騷，天問 [楚國] 屈 原
錦瑟 [唐代] 李商隱 ，雨霖鈴 [北宋] 柳 永 念奴姣 [北宋] 蘇 軾 滿江紅二首 [南宋] 岳 飛
永遇樂 [南宋] 辛棄疾 摸魚兒 [南宋] 辛棄疾 水龍吟 [北宋] 蘇 軾
水調歌頭 [北宋] 蘇 軾 八聲甘洲 [北宋] 柳 永 鶯啼序 [北宋] 吳文英
釵頭鳳 [南宋] 陸 游 過零丁洋 [南宋] 文天祥 邁陂塘 [金代] 元好問
賀新郎 [南宋] 張元干 還有經典的--孔雀東南飛 佚 名
《中國歷史文化》
仙家總想飛天
著一件風的衣袖
道家那么的瘦
閃著一雙如骨的眼神
胖和尚 嘀嘀咕咕
練心經也練武功
坐著破牛車的孔丘
被皇帝賜了個龍墩
蛇仙狐仙鬼魂
在民間進進出出
唐僧取經
只是孩子們喜愛的一個故事
家是我的
天下也是我的
一百個老婆生了一百個兒子
可王位還是丟了
廟堂的香火
家祭的香火
余余裊裊
焚燒的紙錢兒飄滿街市鄉村
哪一個帝王沒殺過人
然后立地又成佛
狀元們都是天上的星
土里刨食的老百姓
民即子民非人民
家是國國便是家
繞來繞去的文章
裹住了男人們的大腳
滿漢全席一百零八道
杜康的酒香飄了千百年
山珍海味堵不住嘴
醉醺醺里的埋怨牢騷
五千年文明博大精深
方塊漢字成了唯一幸存
馱著歷史的默默大眾
他們才是中國的根中國的精神
古詩詞中朗讀的重要性
1.朗誦古詩詞的好處
古詩是我國古典文化的精華，小學生背誦、學習古詩，可以豐富語言積累，提高感悟能力、提高審美情趣，提高文學素養，使孩子終生受益，好處數不勝數。
1、增強記憶力。有心理學家指出，人的記憶力在兒童時期發展極快，到13歲達到高峰。此后，主要是理解力的增強。從小背誦有利于增強孩子的記憶力。
2、提高語言文字能力。背誦古詩文對提高孩子的語言文字能力有好處。誦讀能積累語言，培養寫作水平，提高人格修養.
3、擴大知識面。在誦讀古詩文過程中，詩文的風采格調藝術手法、思想情感無形中影響學生，有利于學生知識的積累，眼界的開闊，利于學生明白事理，豐富情感。
4、培養學習興趣。背誦古詩文經典是一種寓教于樂的活動，容易激發孩子的學習興趣。開展“古文誦讀”活動，全班同學通過對詩、競賽等各種活動，激發了大家的學習興趣。
5、提高審美能力。詩文中蘊涵著深厚的傳統文化，其中美麗的景色，做人的道理，高尚的情操，遠大的理想，愛國的熱情，對學生情感的熏陶，精神的提升，習慣的養成，人格的塑造，起著不可估量的作用。
6、增強自信心。這個活動不同于其它活動的一個特點是，人人都能成為誦讀高手。越是那些在正規教學課程中學習成績不太好的孩子，反而越有可能在誦讀活動中走到前面，因為這使他第一次感到是與其它同學站在同一起跑線上。
7、培養耐性。孩子背誦的古詩文，難易結合，長短相交。一篇篇詩文的成功背誦，孩子在獲得成就感的同時，培養了持之以恒的精神。
8、提高孩子的人格修養。背誦這些經典古詩文，對孩子們的眼界、胸懷、志氣、品格修養的提高大有幫助。
9、培養孩子的愛國情操。背誦古典詩文對孩子的個人修養和人格發育有好處。古詩文是塑造民族歸屬感和自豪感的良好載體，讓孩子們自小就扎根在自己的文化傳統中，這是愛國主義最具體的表現。不管他們將來學文學理，良好的傳統文化素養對提高國民素質大有好處。
總之，誦讀詩文，受益終身。教材中的古詩文，都是經典之作。通過誦讀，積累語言，培養語感。 多多誦讀吧！誦讀能讓你讀出做人的境界，讀出生命的輝煌，讀出人生旅途中燦爛的自我
2.詩歌朗誦有什么意義
（一）音聲性 詩朗誦最重要的特點之一就是其音聲性，這也是一切朗誦藝術的重要特點之一。
朗誦是把文學作品轉化為有聲語言的藝術創作。在這個過程中，不論朗誦者對文字作品思想內涵的理解如何深刻，不論他對朗誦的整體設計如何精妙，最終都主要體現在有聲語言表達上，進一步說，就是朗誦者的語言和聲音上。
因為，聽眾是通過朗誦者的有聲語言表達來接受文字作品的思想內涵、了解朗誦者的藝術修養、欣賞文字作品的藝術魅力的。在此，有聲語言幾乎成了詩歌藝術唯一的載體。
因此只要思想深刻、情感濃烈就能朗誦好詩歌的說話是不成立的。音聲主要指朗誦詩歌的聲音。
優秀的朗誦藝術家總是不斷地進行聲音訓練的，甚至有這樣的經驗，只要他一張口，聽眾立刻就會被其富有磁性的、悅耳動聽的聲音吸引住。聲音雖然不是詩歌的全部，但是它有其獨立存在的意義，是增強詩朗誦藝術魅力的重要因素。
因此，在進行詩朗誦的訓練過程中，練聲既是基礎性的工作——它是進行詩朗誦的必備條件，也是貫穿始終的工作——它制約著詩朗誦水平提高的幅度。 （二） 規范性 規范性主要表現在朗誦所選擇的文字作品和所使用的語言上。
一般來說，朗誦時選擇的文字作品都是規范的，其思想內容和語言形式大都經過作者的精心思考，另一方面，要求朗誦詩歌要使用普通話。到目前為止，大家所聽到的詩朗誦絕大多數都是使用普通話的，其標準的語音、規范的詞匯、語法為大多數聽眾所熟悉，能為大眾所理解和接受；同時，這種規范的語音和最能體現詩歌抑揚頓挫、平仄相間、富于韻律的特點，最能表現出詩朗誦的藝術魅力。
（三）文學性 朗誦不同于日常的說話，這一點主要體現在其文學性上。人們在日常說話時，涉及的話題多種多樣，說話的狀態也非常輕松，思緒可以是連續的，也可以是跳躍的，可以是完整的，也可以是片段式的，只要能達到交流思想的目的就可以了。
而朗誦則不同，一般來說，其文字作品的主題相對集中，有一定的思想意義，富有情感，文字洗練精美；在朗誦時，須要深刻理解文字作品，調動自己的思想感情，用富于表現力和感染力的有聲語言進行表達。無論是文字作品還是朗誦創作，都帶有非常鮮明的文學性。
人們在選擇朗誦的文學作品時都是非常嚴格和認真的，對其主題、思想、遣詞造句的要求非常高。事實也證明，文字作品藝術水平的高低在很大程度上影響著朗誦藝術魅力的高低。
（四）藝術性 朗誦不同于傳播信息的語言表達，如不同于新聞播音。人們在傳播信息時，主要是為了把事情說清楚，因此，往往用最樸實的語言表達樣態來轉化文字語言，字音、音長、音強、音色、語氣、節奏的變化都限制在一定的幅度之內，其樸實性和真實感異常重要。
而朗誦則不同。因其現場性的要求，所以朗誦時聲音運用有其特殊的要求。
因其感情濃烈，所以朗誦時語氣、節奏的變化幅度相對較大；因其聲音的特點，所以要求朗誦者要通過訓練增強其語言的表現力和感染力，等等。所有這些要求，都體現出詩朗誦藝術性的特點。
（五）綜合性 朗誦藝術是一項綜合性的藝術，它不僅要求朗誦所依據的文字作品要有較高的藝術水準，要求朗誦者對文字作品的理解力、感受力以及有聲語言的表現力和感染力要強，有時還要求配樂、燈光、舞美等多種因素的完美配合。這不僅要求這些因素自身的完美，還要有機配合，彼此映襯，互相促進，既不能顯出弱勢，也不能互相“搶戲”，否則，語言與配樂的力度對比反差過大、內容與花呢今年感的格調背離都會影響到朗誦作品的藝術效果。
此外，朗誦者還應掌握一些心理學和傳播學的知識，能夠在現場有效地控制自己的身心狀態，使自己傳達的思想、抒發的感情能夠真正達于受眾的心目中。所以說，朗誦的藝術效果是朗誦者綜合素質的集中表現。
（六）依賴性 一般來說，朗誦都要依據一定的文字作品來進行。無論是理解稿件、引發情感，還是運用技巧、形之于聲，都是在文字作品的規定之下進行的。
作品基調的確定、情感的濃淡、具體表達技巧的運用都受到文字作品的制約，拋開文字作品而任意發揮是得不償失的，那樣，朗誦者將有置于無主題狀態而不知所終，聽眾也會聽得一頭霧水。 （七）創作性 創作性是針對依賴性而言的。
朗誦雖然要依據一定的文字作品來進行，但決不是照本宣科、見字出聲，而是要對文字作品進行真正的創作。文字語言是不可能把作者的全部想法都表達清楚的，“言不盡意”既為此意，朗誦者要在深入理解作品的基礎上將那些隱藏在文字之外的意思補充出來；同時，文字作品不可能把一句話恰切的的語氣體現出來，這也要靠朗誦者運用有聲語言表達技巧進行創作；另外，朗誦者有聲語言表達本身就是一種創作，動聽的聲音、高超的表達技巧都在一定程度上為文字作品增色，加之配樂、燈光、舞美的設計等等，都使得朗誦成為一項創造性的活動。
（八）欣賞性 詩朗誦并非曲高和寡的藝術形式。由于作品本身具有較高的藝術性，朗誦者在創作的過程中又融入了自己的理解和感受，加之朗誦者對詩朗誦進行了精心的設計和排練，并可以輔以音像等多種藝術形式，因此，詩朗誦。
3.詩歌朗誦有什么意義
（一）音聲性 詩朗誦最重要的特點之一就是其音聲性，這也是一切朗誦藝術的重要特點之一。
朗誦是把文學作品轉化為有聲語言的藝術創作。在這個過程中，不論朗誦者對文字作品思想內涵的理解如何深刻，不論他對朗誦的整體設計如何精妙，最終都主要體現在有聲語言表達上，進一步說，就是朗誦者的語言和聲音上。
因為，聽眾是通過朗誦者的有聲語言表達來接受文字作品的思想內涵、了解朗誦者的藝術修養、欣賞文字作品的藝術魅力的。在此，有聲語言幾乎成了詩歌藝術唯一的載體。
因此只要思想深刻、情感濃烈就能朗誦好詩歌的說話是不成立的。音聲主要指朗誦詩歌的聲音。
優秀的朗誦藝術家總是不斷地進行聲音訓練的，甚至有這樣的經驗，只要他一張口，聽眾立刻就會被其富有磁性的、悅耳動聽的聲音吸引住。聲音雖然不是詩歌的全部，但是它有其獨立存在的意義，是增強詩朗誦藝術魅力的重要因素。
因此，在進行詩朗誦的訓練過程中，練聲既是基礎性的工作——它是進行詩朗誦的必備條件，也是貫穿始終的工作——它制約著詩朗誦水平提高的幅度。 （二） 規范性 規范性主要表現在朗誦所選擇的文字作品和所使用的語言上。
一般來說，朗誦時選擇的文字作品都是規范的，其思想內容和語言形式大都經過作者的精心思考，另一方面，要求朗誦詩歌要使用普通話。到目前為止，大家所聽到的詩朗誦絕大多數都是使用普通話的，其標準的語音、規范的詞匯、語法為大多數聽眾所熟悉，能為大眾所理解和接受；同時，這種規范的語音和最能體現詩歌抑揚頓挫、平仄相間、富于韻律的特點，最能表現出詩朗誦的藝術魅力。
（三）文學性 朗誦不同于日常的說話，這一點主要體現在其文學性上。人們在日常說話時，涉及的話題多種多樣，說話的狀態也非常輕松，思緒可以是連續的，也可以是跳躍的，可以是完整的，也可以是片段式的，只要能達到交流思想的目的就可以了。
而朗誦則不同，一般來說，其文字作品的主題相對集中，有一定的思想意義，富有情感，文字洗練精美；在朗誦時，須要深刻理解文字作品，調動自己的思想感情，用富于表現力和感染力的有聲語言進行表達。無論是文字作品還是朗誦創作，都帶有非常鮮明的文學性。
人們在選擇朗誦的文學作品時都是非常嚴格和認真的，對其主題、思想、遣詞造句的要求非常高。事實也證明，文字作品藝術水平的高低在很大程度上影響著朗誦藝術魅力的高低。
（四）藝術性 朗誦不同于傳播信息的語言表達，如不同于新聞播音。人們在傳播信息時，主要是為了把事情說清楚，因此，往往用最樸實的語言表達樣態來轉化文字語言，字音、音長、音強、音色、語氣、節奏的變化都限制在一定的幅度之內，其樸實性和真實感異常重要。
而朗誦則不同。因其現場性的要求，所以朗誦時聲音運用有其特殊的要求。
因其感情濃烈，所以朗誦時語氣、節奏的變化幅度相對較大；因其聲音的特點，所以要求朗誦者要通過訓練增強其語言的表現力和感染力，等等。所有這些要求，都體現出詩朗誦藝術性的特點。
（五）綜合性 朗誦藝術是一項綜合性的藝術，它不僅要求朗誦所依據的文字作品要有較高的藝術水準，要求朗誦者對文字作品的理解力、感受力以及有聲語言的表現力和感染力要強，有時還要求配樂、燈光、舞美等多種因素的完美配合。這不僅要求這些因素自身的完美，還要有機配合，彼此映襯，互相促進，既不能顯出弱勢，也不能互相“搶戲”，否則，語言與配樂的力度對比反差過大、內容與花呢今年感的格調背離都會影響到朗誦作品的藝術效果。
此外，朗誦者還應掌握一些心理學和傳播學的知識，能夠在現場有效地控制自己的身心狀態，使自己傳達的思想、抒發的感情能夠真正達于受眾的心目中。所以說，朗誦的藝術效果是朗誦者綜合素質的集中表現。
（六）依賴性 一般來說，朗誦都要依據一定的文字作品來進行。無論是理解稿件、引發情感，還是運用技巧、形之于聲，都是在文字作品的規定之下進行的。
作品基調的確定、情感的濃淡、具體表達技巧的運用都受到文字作品的制約，拋開文字作品而任意發揮是得不償失的，那樣，朗誦者將有置于無主題狀態而不知所終，聽眾也會聽得一頭霧水。 （七）創作性 創作性是針對依賴性而言的。
朗誦雖然要依據一定的文字作品來進行，但決不是照本宣科、見字出聲，而是要對文字作品進行真正的創作。文字語言是不可能把作者的全部想法都表達清楚的，“言不盡意”既為此意，朗誦者要在深入理解作品的基礎上將那些隱藏在文字之外的意思補充出來；同時，文字作品不可能把一句話恰切的的語氣體現出來，這也要靠朗誦者運用有聲語言表達技巧進行創作；另外，朗誦者有聲語言表達本身就是一種創作，動聽的聲音、高超的表達技巧都在一定程度上為文字作品增色，加之配樂、燈光、舞美的設計等等，都使得朗誦成為一項創造性的活動。
（八）欣賞性 詩朗誦并非曲高和寡的藝術形式。由于作品本身具有較高的藝術性，朗誦者在創作的過程中又融入了自己的理解和感受，加之朗誦者對詩朗誦進行了精心的設計和排練，并可以輔以音像等多種藝術形式，因此，詩朗誦無論是在。
4.朗誦詩歌的好處
好處：增強情感，能表達出自己的情感；引人入勝。
它是一種口語交際的重要形式和傳情藝術，是朗誦者把文學作品轉化為有聲語言的再創作，再表達的藝術活動。詩歌朗誦就是朗誦者用清晰的語言，響亮的聲音，優美的體態，引入的動作把原詩歌、作品有感情地向聽眾表達出來，以傳達詩歌的思想內容，以引起聽眾的共鳴。
擴展資料：
朗誦詩歌的技巧：
首先要避免"矯揉造作"。詩歌朗誦和其他文體的朗誦一樣，要自然，決不可以做作。
詩歌的感情雖然比其他文體來得強烈，但仍然是發自內心的真情流露。要朗誦好一首詩，首先要認真閱讀，領會作者的感情。然后，努力地去引起共鳴，使自己的感受接近作者的情感。只有這樣，我們的朗誦才能成功地再現作者的情感。聽眾聽起來才會覺得"自然"。
如果朗誦者并不領會作者的情感而只 是"估計"作者的情感，那就很容易失去分寸。失去了內在的感情基礎，單單依靠技巧來支撐，聽眾聽起來就必然會感到"做作"了。其實最重要的一點是要自信。
5.如何在古詩文閱讀鑒賞課堂教學中發揮朗讀的作用
內容提要 學習古詩文，朗讀是關鍵。
只有反復朗讀，爛熟于心，才能前后聯系，渾然一體，真正領悟文本，對文本才有發言權。在古詩文閱讀鑒賞課堂中，我們一定要把朗讀作為基本的教學環節與對文本的賞析結合起來，恰當的安排在教學過程中，發揮它在課前預習 、課堂教學與課后復習中的作用，提高學生的古詩文鑒賞能力。
關鍵詞：古詩文 閱讀鑒賞 朗讀 朗讀是一種目視其文，口發其聲，耳聞其音，心通其情，意會其理的綜合閱讀活動；是從字、詞、句到段、篇，從文字到語音語義，從表層意思到深層含義，潛在情味的全面感知，使人在反復朗讀中潛心涵泳、認知文字、感受聲律、體會詞語、疏通文脈、捕捉作品藝術形象，明悟作品的思想感情，領略作品的韻味意境，體會作品的語言藝術，通達作品的奧妙之處，化古人的神氣為自己的神氣。久之，就會積累大量的語言材料獲得豐富的感性認識，在潛移默化中熟稔詞語、貫通語法、修辭規律，形成靈敏的語感。
朗讀是語文教學中經常會用的教學方式，也是培養學生聽說能力的主要手段。詩詞是凝練的語言藝術，內容高度濃縮，內涵極其豐富，需要反復朗讀，才能了解詩意、體會詩情、領略詩境。
因此可將朗讀貫穿整個教學過程、精講多讀、以讀代品、領略詩境。在現當代語文教學論的語境下，朗讀在古詩文閱讀鑒賞之中有重要的作用。
朗讀可以體現個人對文本內涵的自我闡釋，可以進行師生、生生之間的多邊活動，可以調節閱讀課的課堂教學節奏，可以使讀者對文本進行二度創作，完成審美的再創作。朗讀還具有凈化情感，陶冶情操的作用，具有對語言的仿擬作用等。
既然如此，如何使朗讀在古詩文閱讀鑒賞課堂教學中發揮作用呢？ 一 要善于營造朗讀情境 朗讀需要朗讀者披文入情、析文入理，準確地把握古詩文文本的情感基調與變化脈絡。古詩文寫作年代離現在久遠，學生不容易理解，因此要讓學生反復朗讀，帶著美好的感情投入朗讀，盡情發揮想象，在自己的腦海中建構出形象生動的畫面。
但僅僅依靠文字、聲音的媒介，僅僅依靠想象而入情入境，往往比較單調、空泛。因此，可采用背景音樂、圖像再現、視頻剪輯等手段來營造一個富有情感共鳴性的空間，這樣朗讀者可以更充分地親近文本。
營造朗讀情境，要做到境與情諧，才能激發學生準確理解、體會文本的情感。如教學《念奴嬌、赤壁懷古》一文，可讓學生欣賞《三國演義》片頭曲。
“滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄、、、、、”在音樂的伴奏中，歌唱家雄渾的歌聲與課文相同的歷史內容使學生未進入詞境就產生了一種深沉的歷史感慨。學生自然就會設想，一代文豪蘇軾面對滔滔江水會抒發一種怎么樣的情懷呢？這就激發了學生學習的熱情和欲望，然后在雄渾豪放的音樂伴奏下朗讀此文，讓學生沉浸在文本的情感氛圍中。
二 要把握好朗讀的時機 閱讀鑒賞課往往是朗讀、講解、賞析、討論、問答等多種活動方式交錯運用的，什么時候采用朗讀的方式，采用哪一種朗讀方法，才能取得好效果？這是值得斟酌的。為檢查學生的預習效果，了解其對文本的熟悉程度，可在講析前指名學生朗讀；為激發學生閱讀鑒賞的興趣，加深學生對文本內涵的理解，在講解中穿插播放專家朗讀；為鞏固對文本的識記，可在講解后組織反復齊聲朗讀……朗讀時機的選擇，概言之，主要有講解前的朗讀，講解中的朗讀，講解后的朗讀三種。
講前朗讀，是為進入文本預熱，要求將字句讀通，音節讀準；講中朗讀，是為深度閱讀加溫，要求讀出情感滋味；講后朗讀，是為積淀內化鋪墊，要求讀熟，爛熟于胸。 三 要發揮范讀榜樣效應 范讀是古詩文閱讀鑒賞課堂教學中的不可或缺的重要方法。
專家范讀、教師范讀、學生范讀是閱讀鑒賞課堂教學中的常見方式。范讀具有很強的榜樣效應。
專家范讀，主要是借助音頻、視頻媒介來引領學生走進文本世界，在語音的標準性、朗誦技巧的專業性等方面，無疑具備普通教師和學生較難企及的規范，是可供教師與學生臨摹、借鑒和研討、探究的標本。課堂教學中恰當運用專家范讀，有助于營造藝術美的氛圍。
教師范讀，是教師本人在課堂上的示范朗讀，可能在語音的標準性、朗讀技巧的專業性上會遜色于專家朗讀，但由于真實的在場性，只要教師能以飽滿的感情專注的態度來朗讀，沉浸到文本中去，一樣可以激發學生熱愛古詩文的興趣。因此，教師在古詩文閱讀鑒賞課上要敢于范讀；經由范讀，把自己對文本情感內涵的感悟傳達給學生，并引發對話。
學生范讀，古詩文閱讀鑒賞課堂教學中也是極其重要的，它是專家范讀、教師范讀的一種延伸，而且具有更強的平行影響作用。教師遴選班級集體中普通話素質好、朗讀技巧較高的同學來示范朗讀，在班集體中樹立起一個小老師的形象，更利于調動學生主體參與意識。
四 要變換多種朗讀方式 在閱讀鑒賞的課堂教學中，如果采用單一的朗讀方式，學生容易產生厭煩心理，因此朗讀方式要豐富多樣，不拘一格。教師要善于靈活變換多種朗讀方式。
選擇與變換朗讀方式，應該考慮到古詩文的體裁、題材、風格、意境、語言等方面的具體特點，采用領讀，接龍讀，分組讀，配樂讀，分角色讀，。
6.古詩誦讀大賽的意義是什么
為了弘揚中華民族的優秀傳統文化，感受傳統文化的博大精深，體味傳統文化豐富的人文內涵，全面提高學生的語文素養，陶冶情操，培育青少年的民族精神。
中華古詩詞歷史源遠流長，內涵豐富，語言精練，句式齊整，含義深刻，富有韻律，易于誦記，名篇佳作篇目繁多，美不勝收。
一、活動基本原則
本著基礎性、趣味性、參與性、發展性、自主性的原則，各校要精心組織學生參加活動，讓所有學生全程參與整個活動，讓學生在活動中積累古詩文語言、提高審美情趣、陶冶道德情操。
二、活動組織安排
1、提高認識，加強領導。各單位要充分認識到該次活動的重要意義，統一思想，加強領導，成立由單位分管領導及教研員、學校校長組成的組委會。
2、精心組織，廣泛動員。各單位應充分利用升旗儀式、班隊會和課外閱讀等時機，廣泛宣傳活動的重要意義。充分挖掘校內資源，調動廣大師生的積極性，讓更多青少年在誦讀過程中受到潛移默化的熏陶。
3、全員參與，形成氛圍。各單位應根據當地實際情況，制定活動方案，通過開展展示、比賽、表演等形式，努力營造誦讀古詩文的校園氛圍，激發學生熱愛中華經典詩文的熱情，并在誦讀中提高語文實踐能力。
三、學習古詩文的好處
1、學習古詩文能陶冶人的情操，豐富人的精神世界。在學詩的同時，還可以學到很多有關歷史、地理及文化方面的各類知識能夠終生收益無窮。
2、古文的名篇佳作，不僅是教育人的寶貴精神食糧，而且作為文學藝術范本，可以教會一代學子寫文賦詩，提高表達思想和情感的語言能力。
3、在心靈純凈的童年時期記誦下來的東西，如同每天的飲食，會變成營養，成為生命的一部分，長大以后在學習、工作、待人接物中能自然地運用出來。
7.怎樣看待朗讀在語文中的作用
要用靈活、多樣的朗讀方式。
朗讀的方式多種多樣，但不同形式的朗讀有著不同的功能和作用。為能準確對學生進行朗讀指導、激發學生的朗讀興趣、調動學生的朗讀感情、促進學生的朗讀水平的提高，教師可以通過多種多樣的朗讀方式，如齊讀、單讀、一個接一個讀、對讀、分角色讀、賽讀、錄音朗讀、表演朗讀等等。在語文教學中我們教師要充分發揮朗讀的作用，全面加強學生的朗讀水平，教師通過精心地對學生進行朗讀的指導，科學地進行朗讀教學，從而使師生的朗讀達到聲情并茂的水平，全面展現出作品的聲音美、神韻美，達到爐火純青的境界，為語文的教和學打下堅實的基礎。
朗讀時如需激情引導時，應用范讀指導。如在教光未然的詩歌《黃河頌》時，教師應自己示范朗讀。讓激情澎湃的朗讀感染學生。讓學生產生馬上想朗讀的熱情，從而情不自禁地讀起來，并自然而然地進入詩歌的境界中去。然而，范讀也只能起“示范啟發”作用，而不是讓學生一味的機械地模仿，因為“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”。
在課堂中應充分發揮教師的主導作用，指導學生朗讀課文中的精華部分，而不能漫無目的、從頭至尾、一遍又一遍地去讀。如在《月光曲》一課中描寫月光內容的段落是精華部分，老師可在播放《月光曲》的過程中示范朗讀，讓學生閉著眼睛，想象大海的景象，使學生較快地融入課文描繪的情景中去，再指導學生朗讀這種部分內容，就會產生事半功倍的效果。
不同的形式的讀放在不同的環節有不同的作用，如范讀與學生的試讀，互換一下先后次序，它們所擔負的不同任務、教師要體現的目的和意圖也就不同。因此，教師要對朗讀訓練過程精心設計，科學合理地選擇好每一環節讀的形式，讓它們各盡所能。以下為幾種重要的朗讀形式。
有表情的朗讀為美讀。這種朗讀方式要求教師要創設情境，適合意境優美的詩歌和散文。教師通過播放課文朗讀錄音讓學生進行感悟。放錄音的過程要求學生對比課文，邊聽邊領會文章中所表達的思想感情，然后讓學生朗讀，對比兩者的朗讀情況，從而讓學生明白該如何讀，進而領悟文章的內涵。使學生品味到朗讀的樂趣。
分角色朗讀適合戲劇作品和小說中的對話描寫。它有利于提高學生對作品中的人物性格和人物思想感情的把握能力。如在教《皇帝的新裝》這篇童話時，請七位朗讀水平好的學生來分別朗讀童話中的七位人物的語言，學生通過聲情并茂的朗讀使全班同學進入到童話的情境，尤其是讀到皇帝的新裝被小孩子揭露出真相后，部分學生皺了皺眉頭，顯示出對皇帝的虛偽、愚蠢、自欺欺人的丑惡行徑的厭惡。分角色朗讀也應注意形式的多樣化，可讓個別男女生分角色讀，可讓幾個小組的學生分角色讀。
配樂朗讀。歌曲既有優美的旋律，又有美妙的意境。配樂朗讀，可以創設情境，讓學生盡快進入角色，調動課堂氣氛，感染學生，幫助學生理解課文內容。在進行配樂朗讀時，要注意樂曲與課文內容的相輔相成。
背誦就是誦讀。古詩文教學適合這種朗讀模式。等學生對課文的內容有了一定深入的理解后，教師應要求學生背誦古詩文。這樣既能加強對課文的認識，也能增強語言感知能力，從而積累佳詞妙句，品味藝術魅力，陶冶思想情操，提升審美能力，養成高雅氣質。
總之，我們一定要充分認識到朗讀教學的重要性，全面提高自身的朗讀能力，全身心地去指導學生朗讀，有效地進行朗讀教學，從而讓教師和學生的朗讀達到聲請并茂、和諧婉轉的水平，全面表現出作品的音韻美、語言美，達到爐火純青的境界，進而為語文的課堂教與學及運用打下堅實的基礎。
古詩詞在語文教學中
1.古詩詞到底應該怎么教
本文主要探討如何才能進行有效的古詩詞教學.古詩詞教學在中學語文教育中一直占有一席之地，古詩詞試題也是中考和高考中必然會出現的內容.那么我們知道，古詩詞，語言凝練，意境悠遠，或詠物寄情，或抒情啟思，首首境意高遠，蘊涵哲理，膾炙人口、令人叫絕的文字背后，都隱含著詩人彼時彼刻的心情故事.在浩瀚如煙的文學長河中，古詩就如璀璨的明珠傳承著華夏兒女的血脈精髓.上完六年級古詩詞復習，我對新課標要求必背的古詩進行了一次測試評估，有以下幾種評估題式： （1）把詩句填寫完整；（2）把詩句、作者、詩題用線連起來；（3）根據下列節日寫出對應的詩句；（4）根據景物寫出相對應的詩句；（5）根據意思寫出相應的詩句；（6）按要求默寫古詩. 題目并不難，但范圍比較廣.評價結果，令我大吃一驚，一些以前學過的詩句大部分學生毫無印象，就連去年每人背出并都會默寫、在我心目中已經過關了的詩句寫對的同學也寥寥無幾.為什么會這樣？真是“山重水復疑無路”啊！帶著一頭的霧水，我冷靜地反思了自己的教學，到底是哪個環節出了問題？ 1.從我的教學方法看 （1）教學形式套路化：古詩教學中，我往往采用這樣的套路“釋題目，知詩人；解難字，譯全篇；悟情感，齊背誦.”認為這樣的套路是古詩教學的萬能鑰匙，教學設計也往往把解詞釋義作為教學的重點和難點，花大力氣解決.先是逐字逐詞地解釋，再是理解每個句子，最后串講整首詩的意思，到此便認為達成了目標.習慣于古詩教學模式化的我在備課時自覺輕松、不假思索地套用這三步曲，嫻熟用之.本來意蘊悠遠、營養豐富的古詩大餐被我翻譯成一碟索然無味的小菜. （2）教學任務簡單化：很多時候，在古詩教學中，我急功近利既介紹作者生平，又介紹生活環境；既講政治思想，又說寫作特點和主要成就，卻置古詩詞文學營養和民族情結于不顧，把學生當作接受的容器提壺灌之.將自己所認為的重點一股腦兒塞給了學生，以達到速成的效果.古詩教學最終被簡化成會背誦似乎就算完成了教學任務. （3）理解過程輕感悟：古詩的語言與現代語言有著較大距離，學生自主理解難度大.于是我不厭其煩地告訴學生此詞何意，彼句怎解，寫作特點如何，表達了詩人怎樣的情感等等.學生朗讀的機會很少.常常是課始學了生字讀一遍，然后理解詩意后再讀一遍，一首詩“學完”，總共讀了兩三遍.學生自讀感悟，從詩中讀出自己的獨特體會，讀出自己的想象力和鮮明的個性的時間和空間都很少，多的則是被動的聽取和記錄，所以，在學生的課本上看到的是干巴巴又千篇一律的譯文筆記.課后，我雖也注重古詩詞的拓展、延伸，但缺乏對詩人、詩情的激情共鳴，缺乏對古詩詞語言文字的拍案叫絕，學生們似乎只是機械地“翻譯”，苦苦地背誦. 2.從學生積累效果看 課外積累重數量，只完成老師布置的作業.我片面理解“熟讀唐詩三百首，不會寫詩也會吟”，再加上應試的需要，我一有空就讓學生背誦積累古詩、宋詞，一星期兩三首，首首過關.結果學生越背越厭，憑借最短的有效記憶，糊弄老師.其實，這些所背的內容沒過幾天甚至幾小時，早就遺忘了.真可謂是讀得越多，忘得越快.此外，我指導學生背誦的古詩沒有進行恰當的歸類，全憑我的想當然，使學生的記憶產生誤區，出現“問君能有幾多愁”對上“借酒消愁愁更愁”的大笑話. 平時的古詩教學誤區重重，因此，教材中雖編入了許多令人叫絕、千古傳誦的經典詩詞，然而在學生眼中卻如過眼云煙.因為他們沒有從古詩教學中體悟到語言文字的魅力，沒有從教師那里感受到民族文字的摯愛，沒有情感，古詩詞學習怎會事半功倍？ 如何使古詩教學有實效性？這也是我們廣大語文教師所要迫切解決的問題. 我認為應該從以下幾個方面著手. 一、找準基點激情感.教師要用對古詩詞的喜愛，感染學生，激發學生帶著祖國語言文字的熱愛之情，帶著對古詩詞的崇敬之情，去學習、品議、賞析，從中汲取文學營養.因此要想使學生具有激情，教師首先要做到有熱情，教師理應克服教育生涯中的慣性，使教學方法呈現多樣化，力戒刻板，張揚創新，在進行古詩教學的每一課，都應找準激情點，以此為契機.如《九月九日憶山東兄弟》是思鄉的主題曲；《贈汪倫》是摯友篇；《登鸛雀樓》則既抒發志向又蘊涵哲理，這一首首詩作飽含詩人的深情，教師只有以情激情、找準情感基點，才能使學生在情感的驅使中學習語言，才能使學生從中獲取情感與人文精神的養料，起到豐富他們的感情世界，開啟藝術想象力，培養他們具有良好的性格、氣質和語文品質. 二、誦讀書寫促積累.背誦古詩促進積累，增強記憶，首先要狠下功夫.早讀課上成背詩課，學校一天的生活在古詩的誦讀中拉開序幕，學生不只是會背即止，要溫故知新，背得熟，記得牢.長期訓練必將形成積累，增強記億，養成習慣.其次書寫古詩勤識字.用規范的文本，標準的章法指導學生在寫字課上抄寫、默寫會背誦的古詩.這樣，既強化了古詩的記憶，又能幫助學生鞏固識字，就不會出現“春眼不絕曉，處處吻啼鳥”的錯誤了. 三、以讀為主悟詩意.《語文課程標準》中指出：“閱讀是學生的個性化行為，不應由教師的分。
2.古詩詞教學中存在的幾個問題
小學語文古詩詞教學中存在的問題及原因分析 古詩詞時中國具有特色的文化遺產，通過古詩詞的學習能有效提升小學生的審美情趣，形成正確世界觀和人生觀，也是中華名族優良文化的傳承，在快餐文化的侵蝕下，更應注重古詩詞的教學，使學生對古典和傳統有所理解，為其全面健康發展奠定基礎。
但在教學過程中還是存在一定問題，本文以此進行相關探討。一、小學語文古詩詞教學中存在的問題1.教學中誦讀引導不充分 古詩詞飽含詩人的情緒，用詩詞充分表達作者的情懷，在教學過程中一般只注重古詩詞的內容和字面意思的理解，對古詩詞中隱含的美麗意境和濃厚情感通常要通過誦讀來感受，小學語文古詩詞教學中誦讀引導不充分，難以挖掘出古詩詞作品中豐富的美育資源。
誦讀在語文教學中發揮的作用非常重要，自古就有“三分詩七分讀”的說法。很多語文教師引導學生學習古詩詞時，采用灌輸法，拆分每個字詞的意思，只注重引導詩詞大意，停留在簡單的情感層面，很多學生甚至連正確的斷字斷句都無法完成，更不用說讓學生自己欣賞古詩，品悟古詩詞里的深層含義了，這樣的教學設計無法真正的幫助學生學習古詩詞。
2.重視知識點學習，忽略情景體會 古詩詞的學習與現代文不同，不是單純講解詩人的歷史背景，詩詞中常用的表現手法，詩詞的主題思想，分析詞句，理解主要知識點和詩詞大意。有些教師在古詩詞教學過程中依舊采用現代文教學方法，將古詩詞詩情畫意的感覺忽略，生搬硬套解析詩詞，講評內容，沒有創設教學情境。
在古詩詞教學過程中，絕大部分時間用于字詞的解釋與理解，忽略了意會過程，使學生無法體會到詩詞所描述的詩情畫意，但這一環節卻是詩詞的內涵與魅力所在。3.過度剖析而影響整體感悟 小學生在理解能力上還有所欠缺，教師在進行詩詞教學過程中，多會將詩詞分割為幾個部分，逐句的進行理解，逐句的引導想象，這類方式表面上使得學生對詩詞的了解更快，能獲得較好的情境體驗，但是學生的感受只停留在意象層面，整首古詩詞學習完后的其理解僅限于詩詞所描述的事情和景物，意境還有所欠缺，體驗感悟有所不足。
古詩詞融合了靈性和內涵，協調了情感之美，單個句子絕不能完整體現，這類拒絕喂食的方式實質上是教師對學生的不信任，應多讓學生放手讀，鼓勵其發展創造性思維，構建起自身的詩意課堂。二、小學語文古詩詞教學中存在問題的原因分析1.教師的古詩詞基本功不足 對教師隊伍的古詩詞素養情況進行調查分析，多數教師的水平不高，對于古詩詞的了解多停留在教學范圍內或是學生時代接觸到的古詩詞，甚至有的教師掌握的古詩詞篇目僅略多于學生。
2.學校對古詩詞教學不夠重視 教師對于古詩詞沒有濃厚的興趣也是教學過程中不重視的一個重要因素。隨著快餐文化、網絡文化的沖擊，多數教師的心態收其影響而變得輕浮，無法靜心來寫作和思考，古詩詞的備課多為照本宣科，教學中也不能進行方式和思維的創新，缺乏另行和詩意，這對提升學生文化素養毫無促進作用。
3.教師未能全面把握古詩詞教學目標 從新課程標準對于古詩詞教學的建議和要求來看，古詩詞的教學目標要緊密結合人文知識教育、道德教育、審美教育以及語言教育幾個方面。多數教師在教學過程中會缺乏對學生的引導，無法提升其學習興趣，無法做到人文精神的滲透。
教師在教學過程中，要講教學目標全面落實到每一個環節，提升學生的審美能力、道德情操和語文素養。4.對古詩詞評價缺少人文性，方式過于單一 古詩詞學習完后的檢測以及相關考試中，側重的多是詩人的情感、名詞名句的背誦等幾個方面，考察的重點多停留在記憶里和古詩詞的知識層面，使得檢驗方式過于單一，多數學校只是在單元測試、期中和期末考試中涉及，在制定題目方面受到多方面限制。
這就是因過于注重古詩詞的工具性而忽略其人文性。背誦個別名句無法體會到整體意境的優美，詩人情感的理解無法豐富學生的思想感情，更不能陶冶其情操、提升其學習素材的應用能力，這樣的評價方式更是對學生審美能力的剝奪，學生從考試的重點出發，通過反復背誦來記住作者和古詩詞內容，課堂上不去細細賞析和品位，只是劃重點、做標記，確保考試不丟分，如此本末倒置的方式不利于學生文學素養的提升。
三、改善古詩詞教學的相關措施1.提升教師專業素養 古詩詞結構獨特、意境美、修辭精妙、涵義深刻，讀者在解讀過程中需要有一定的古詩詞素養來體會，教師在教學之前，首先要提升自身的詩詞修養。在新課改不斷深入的背景下，一方面，語文教師要對自己的教學進行經驗總結和反思，以應對不斷更新的語文教育需求和全球化發展的社會文化。
反思的重點要集中在自己的教學與學生的思維發展之間是否匹配，是否能促進學生的全面發展。另一個方面，對自己的教學習慣行為進行總結和反思，對教學態度、內容以及過程進行剖析，敢于創新，勤于獨立思考，保持教學水平和觀念的先進性和時效性。
2.提升課堂教學效率 提升課堂教學效率主要是從有效指導誦讀、情境教學、把握整體感悟這三個方面入手。高效地指導誦讀要重視范讀作用、強調引導誦讀和背誦。
3.如何教好小學語文教學中的古詩詞
樓主好，您是做老師的，如何教導學生，您是專業的。針對于這個提問，我的想法不一定準確，但可以給您作為參考，大致的方向是：
1，定義：小學時期教授的古詩詞，一般都是較為易懂的五言絕句，又大都寫景詠物，也有較為淺薄的人情關系的。講課的時候，首先要將詩歌的本意表達出來。然后是結合作者創作該作品的背景，對于作者想要抒發的情感，引導學生去想象；
2，發展：可以在課后時間給愛好詩詞的學生留下作業，在教授一篇詩歌之前，讓大家積極地查找作者的經歷及時代背景下的大事情，這些都是對于詩詞更好理解的前提；
3，弘揚：引導愛好詩詞的學生，自己仿寫詩歌，以自己的觀點融入文字里。這一點是對于詩歌的傳承的發展，也是鍛煉學生主動思考的一種途徑；
難點和重點，一般不是指詩歌本身的，尤其是杜甫的詩歌，包含的愛國熱情是需要學生懂得和理解的，這理應是重點。難點在于如何發揚這種詩人的情懷，不能是單純的喊喊口號，更要將這種精神融入到學生的血液里面，這就是難點了。
4.為什么在古詩詞教學中要培養學生
我國古代大教育家朱熹說過：“學貴有疑，小疑則小進，大疑則大進。”愛因斯坦說過：“我并沒有什么特殊的才能，只不過是喜歡尋根問底地追究問題罷了。我認為提出一個問題比解決一個問題更重要。”而蘇霍姆林斯基也曾經說過：“在人的心靈深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望自己是一個發現者、研究者、探索者。”這些觀點都指出，培養學生質疑能力的重要性。而這一點對古詩詞教學尤為重要。學生學會提問不僅是學生深入走進文本，走進課堂的表現，也是學生積極參與課堂，深入思考的結果，更是學生探究能力的體現。所以我們在教學過程中應努力做到讓學生敢于提出問題，積極主動地去探索問題，從而解決問題。那么，教師應營造一個自由，寬松，安全的氛圍，鼓勵學生主動提問。我們只有給學生一個民主、平等、寬松的課堂教學氛圍，學生才會敢于、愿意提出問題。我們要讓學生明白，課堂上不允許有旁觀者，每一個人必須是教學活動的積極參與者，課堂是“民主的、安全的”，學生完全可以按照自己的意愿自由提出問題，心理上無須設防，絕不會遭到指責和譏諷。這樣學生才會培養出有疑必提的習慣，也才有利于學生創新能力的培養。
針對以上這些我從以下幾方面著手培養學生的質疑能力：
5.如何在古詩文閱讀教學中滲透中華
《語文新課程標準》明確指出：“語文是最重要的交際工具，是人類文化的重要組成部門，工具性和人文性的統一是語文課程的基本特點。”
強調在語文教學過程中，要讓學生“認識中華文化的豐厚博大，吸收民族傳統文化智慧。”古詩是我國古代傳統文化的寶貴遺產，凝聚了中華民族幾千年的深厚的文化精髓。
詩不僅歷史悠久，作者眾多，而且作品豐富，題材廣泛，技巧高超，在世界文學史上堪稱一絕。如何充分發揮古詩人文素質教育的特殊功能，讓學生在祖國的燦爛的文化長河中游弋、翱翔，使中華文化傳統得以光大，是每位教師值得深思的問題。
筆者結合教學實踐，試論如何在古詩教學中滲透中華傳統文化。 一、傳統文化教育在古詩教學中的內涵 我國古詩浩瀚如海洋，就初中語文教材所選錄的古詩文而言，細細分析，大致涉及幾個方面的內容。
（一）對愛國主義的贊歌。對祖國的熱愛，并愿意為之而奮斗終身的情感，可以說是人間最偉大的情感，如果一個人連自己的祖國都不熱愛，要想讓這個人做出一番大事業，那無異于天方夜談。
所以初中語文教材中，就選入了不少關于愛國主義方面的詩文，如文天祥的《過零丁洋》，表達了一種為了祖國寧愿犧牲自己的豪情壯志；杜甫的《茅屋為秋風所破歌》則道出一種憂國憂民的文人情懷；吳均的《與朱元思書》寫出的對祖國河山的熱愛；而范仲淹的《岳陽樓記》卻是為官一任，造福一方的真情告白。縱觀初中三年所選入的古詩文，表現這種愛國主義情懷的，占了三分之一以上，它構成了古詩文中傳統文化教育的最強旋律。
（二）對人間真情的深情呼喚。親情，友情、愛情、對家鄉的思念之情，是文學永恒的母題，這點，在初中的古詩文中，也體現得尤為突出，從馬致遠的《秋思》對故鄉深入骨髓的思念到蘇軾的《明月幾時有》對親人永遠的祝愿；從王勃《送杜少甫之任蜀州》中“海內存知己，天涯若比鄰”的豁達到李商隱“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時”的纏綿。
可以說，整個中華的文學史，其實就是一部對人間真情深切呼喚的情感史，它構成了古詩文中傳統文化教育的另一支主旋律。 （三）對社會的深刻反思和崇高理想的執著追求。
“學而優則仕，”“貧則獨善其身，達則兼濟天下。”我國的歷代文人，注定要關注社會，然后展開對理想，對人生的深入思考，并隨之進行不懈的追求，陶淵明面對官場黑暗，憤而掛冠而去，隱居南山之下，卻描繪出一個世外桃源的理想社會，雖然它只是一個烏托邦式的社會，但卻寄寓了古代人民對階級社會不公平制度的反思和厭惡，表達了對安居東業生活的美好憧憬。
張養浩的《山坡羊？潼關懷古》則直接道明社會的興衰更替，不過是強加在百姓身上一次又一次的痛苦和摧殘，如果說孟子的《得道多助，失道寡助》是儒家文化治國理念的最高體現，那么，莊子的《魚我所欲也》則是道家對義所作的最好詮釋。如果說朱熹的《觀書有感》是對生活的理性思考，那么曹操的《龜雖壽》可以看著是一曲生命力的贊歌。
對社會的反思，對理想的追求，對人生的執著，是中華傳統文化又一道亮麗的風景。 二、古詩教學中滲透傳統文化的策略 文以載道，傳統文化的滲透，也離不開對具體古詩文的品悟，對學生進行傳統文化教育，不是一蹴而就的，需要“隨風潛入夜，潤物細無聲”的潛移默化，需要春風細雨般的細膩浸潤。
在古詩文教學中，如何滲透傳統文化呢？筆者認為： （一）善于挖掘。教材中的大量古詩文篇目是我們對學生進行傳統文化教育的一座取之不盡，用之不竭的寶庫。
作為教師就要善于挖掘，把課文中所包含的傳統文化的內涵充分發掘出來，并滲透在日常的語文教學之中，以此來潛移默化地影響學生，教育學生，使他們不但能真正理解傳統文化的意義和價值，而且培養起一種愛國主義情感和民族精神，形成積極的人生態度和正確的價值觀。例如蘇軾的詞作《念奴嬌·赤壁懷古》，描述了詞人在如此江山、英雄淘盡背景下的個人境況。
但對詞中“多情應笑我，早生華發”一句中的“多情”二字是否含有另外的深意，學生對此也莫衷一是。這時候，教師如果能引導學生運用評價要知人論世的原則，進行深一層次的探究，就可以讓學生進一步認識到“多情”二字當然不只是單指男女情感，詞人在詞中更多的是抒發對自己大半生來一心忠君報國、大濟蒼生卻又壯志未酬的感慨。
而接下來的“人生如夢”所抒發的就更不只是詞人的消極情緒，而是詞人所體認到的那種人生尷尬。至于詞的內涵所觸及到的宇宙與人生，永恒與短暫的哲學命題，就更值得我們深入發掘，以引發學生的理性思考，讓他們在更深的層次上接受傳統文化的教育。
（二）注重熏陶。選入語文教材中的一篇篇文質兼美的古詩文，都是大師、巨匠們的心血之作，文中流淌著他們真實的感情，蘊涵著他們深層的思索。
因此，在古詩文教學中的傳統文化教育，就應該是春風化雨，潛移默化的，而不能是灌注，或貼標簽似生拉硬扯。我們要注重情感與心靈上的熏陶漸染，要善于引導學生與大師們進行心靈的對話，精神的交流。
我們讓學生走近屈原，理解什么是愛國；走近陶淵明，理解什么是高潔；走近蘇。
6.如何在古詩詞教學中激發學習興趣
如何在古詩文閱讀教學中激發學生的興趣
文章不是無情物。初中課本選入的古代詩文，尤其文質兼美，堪稱中外文學史上的經典之作，隨著教學改革深入發展，古詩文的權重在初中課本中越來越大。作為初中學生，掌握一些古詩文知識是十分必要的。但是，“古文難，古文難，一提古文就心煩”的哀嘆聲不絕于耳。古詩文的教學的確不易，學生學得頭痛，教師教得棘手。為此，我多年來一直探討提高古詩文教學效率的方法。提高古詩文閱讀效率的方法很多，激發學生興趣便是其中之一。 首先、導語激趣
俗話說，“好的開頭是成功的一半”，精彩、新穎、扣人心弦的導語，一下子就能吸引學生，引人入勝。如教學《三峽》，引導學生背誦李白的《朝發白帝城》中的“朝辭白帝彩云間，千里江陵一日還”詩句，然后問：“有誰見過三峽的景象嗎？”引發學生進入三峽的壯美景象中，激發學生一種向往之情。由“一位缺乏軍事才能但又是明君”這句矛盾的話引出《曹劌論戰》。好的導語設計，讓學生先入為主，為學生閱讀課文創造了一個前提條件，驅動和控制了學生的心理，使之更易接受知識和技能，給人以啟迪，催人奮進。
其次 是活動 激趣
語文閱讀教學過程，應是師生雙邊的活動過程。為了調動學生積極參與，樂學語文，愿上語文課，不怕古詩文，我采用了多種形式的教學活動，使學生覺得枯燥無味的古詩文教學課上得生動活潑，學生興趣盎然。如教學《核舟記》，課前要求學生準備畫具，課堂上通過記憶把“核舟”畫出來。許多學生一下子就來了興趣，但也有些學生說“太難了”，“讓我們看看書吧”。在學生充滿求知欲時，老師允許他們看一會兒書，蓄足的勢一下子變成旺盛的活力，由興趣轉化為想學，由想學轉化為能學，由能學轉化為會學，學生很快就感知了課文內容，取得了滿意的教學效果。教學《扁鵲見蔡桓公》，可把課文編成課本劇讓學生上臺表演，教學《愚公移山》可針對愚公愚不愚開辯論會。此外，還可以分角色朗讀、背誦比賽等語文活動，使學生嘗到成功的甜頭，從實踐中激發學生學習古詩文的興趣。學生在實踐中才智得到發揮，就會有快樂的情感體驗。
7.古詩詞到底應該怎么教
本文主要探討如何才能進行有效的古詩詞教學.古詩詞教學在中學語文教育中一直占有一席之地，古詩詞試題也是中考和高考中必然會出現的內容.那么我們知道，古詩詞，語言凝練，意境悠遠，或詠物寄情，或抒情啟思，首首境意高遠，蘊涵哲理，膾炙人口、令人叫絕的文字背后，都隱含著詩人彼時彼刻的心情故事.在浩瀚如煙的文學長河中，古詩就如璀璨的明珠傳承著華夏兒女的血脈精髓.上完六年級古詩詞復習，我對新課標要求必背的古詩進行了一次測試評估，有以下幾種評估題式： （1）把詩句填寫完整；（2）把詩句、作者、詩題用線連起來；（3）根據下列節日寫出對應的詩句；（4）根據景物寫出相對應的詩句；（5）根據意思寫出相應的詩句；（6）按要求默寫古詩. 題目并不難，但范圍比較廣.評價結果，令我大吃一驚，一些以前學過的詩句大部分學生毫無印象，就連去年每人背出并都會默寫、在我心目中已經過關了的詩句寫對的同學也寥寥無幾.為什么會這樣？真是“山重水復疑無路”啊！帶著一頭的霧水，我冷靜地反思了自己的教學，到底是哪個環節出了問題？ 1.從我的教學方法看 （1）教學形式套路化：古詩教學中，我往往采用這樣的套路“釋題目，知詩人；解難字，譯全篇；悟情感，齊背誦.”認為這樣的套路是古詩教學的萬能鑰匙，教學設計也往往把解詞釋義作為教學的重點和難點，花大力氣解決.先是逐字逐詞地解釋，再是理解每個句子，最后串講整首詩的意思，到此便認為達成了目標.習慣于古詩教學模式化的我在備課時自覺輕松、不假思索地套用這三步曲，嫻熟用之.本來意蘊悠遠、營養豐富的古詩大餐被我翻譯成一碟索然無味的小菜. （2）教學任務簡單化：很多時候，在古詩教學中，我急功近利既介紹作者生平，又介紹生活環境；既講政治思想，又說寫作特點和主要成就，卻置古詩詞文學營養和民族情結于不顧，把學生當作接受的容器提壺灌之.將自己所認為的重點一股腦兒塞給了學生，以達到速成的效果.古詩教學最終被簡化成會背誦似乎就算完成了教學任務. （3）理解過程輕感悟：古詩的語言與現代語言有著較大距離，學生自主理解難度大.于是我不厭其煩地告訴學生此詞何意，彼句怎解，寫作特點如何，表達了詩人怎樣的情感等等.學生朗讀的機會很少.常常是課始學了生字讀一遍，然后理解詩意后再讀一遍，一首詩“學完”，總共讀了兩三遍.學生自讀感悟，從詩中讀出自己的獨特體會，讀出自己的想象力和鮮明的個性的時間和空間都很少，多的則是被動的聽取和記錄，所以，在學生的課本上看到的是干巴巴又千篇一律的譯文筆記.課后，我雖也注重古詩詞的拓展、延伸，但缺乏對詩人、詩情的激情共鳴，缺乏對古詩詞語言文字的拍案叫絕，學生們似乎只是機械地“翻譯”，苦苦地背誦. 2.從學生積累效果看 課外積累重數量，只完成老師布置的作業.我片面理解“熟讀唐詩三百首，不會寫詩也會吟”，再加上應試的需要，我一有空就讓學生背誦積累古詩、宋詞，一星期兩三首，首首過關.結果學生越背越厭，憑借最短的有效記憶，糊弄老師.其實，這些所背的內容沒過幾天甚至幾小時，早就遺忘了.真可謂是讀得越多，忘得越快.此外，我指導學生背誦的古詩沒有進行恰當的歸類，全憑我的想當然，使學生的記憶產生誤區，出現“問君能有幾多愁”對上“借酒消愁愁更愁”的大笑話. 平時的古詩教學誤區重重，因此，教材中雖編入了許多令人叫絕、千古傳誦的經典詩詞，然而在學生眼中卻如過眼云煙.因為他們沒有從古詩教學中體悟到語言文字的魅力，沒有從教師那里感受到民族文字的摯愛，沒有情感，古詩詞學習怎會事半功倍？ 如何使古詩教學有實效性？這也是我們廣大語文教師所要迫切解決的問題. 我認為應該從以下幾個方面著手. 一、找準基點激情感.教師要用對古詩詞的喜愛，感染學生，激發學生帶著祖國語言文字的熱愛之情，帶著對古詩詞的崇敬之情，去學習、品議、賞析，從中汲取文學營養.因此要想使學生具有激情，教師首先要做到有熱情，教師理應克服教育生涯中的慣性，使教學方法呈現多樣化，力戒刻板，張揚創新，在進行古詩教學的每一課，都應找準激情點，以此為契機.如《九月九日憶山東兄弟》是思鄉的主題曲；《贈汪倫》是摯友篇；《登鸛雀樓》則既抒發志向又蘊涵哲理，這一首首詩作飽含詩人的深情，教師只有以情激情、找準情感基點，才能使學生在情感的驅使中學習語言，才能使學生從中獲取情感與人文精神的養料，起到豐富他們的感情世界，開啟藝術想象力，培養他們具有良好的性格、氣質和語文品質. 二、誦讀書寫促積累.背誦古詩促進積累，增強記憶，首先要狠下功夫.早讀課上成背詩課，學校一天的生活在古詩的誦讀中拉開序幕，學生不只是會背即止，要溫故知新，背得熟，記得牢.長期訓練必將形成積累，增強記億，養成習慣.其次書寫古詩勤識字.用規范的文本，標準的章法指導學生在寫字課上抄寫、默寫會背誦的古詩.這樣，既強化了古詩的記憶，又能幫助學生鞏固識字，就不會出現“春眼不絕曉，處處吻啼鳥”的錯誤了. 三、以讀為主悟詩意.《語文課程標準》中指出：“閱讀是學生的個性化行為，不應由教師的分。
8.小學古詩詞教學中應注意的幾點
一、反復誦讀，品味古詩的語言美 誦讀是傳統語言學習的一種重要方式，“書讀百遍，其義自見”就是強調誦讀的重要性。
朱熹在《訓學齋規》中說道：“凡讀書須要讀得字字響亮，不可誤一字，不可少一字，不可倒一字，不可牽強暗記，只要多誦讀，自然上口，久遠不忘。”在低年級古詩教學中，教師要特別重視培養學生的閱讀習慣，幫助學生在反復誦讀中培養語感、理解內容，提高閱讀能力。
初學一首古詩，教師應要求學生先自己預習，參照拼音正確流利的朗讀古詩，不讀錯，不丟字，不加字，這樣有利于提高學生的閱讀能力，也可以鞏固漢語拼音。課堂上，教師可以選出幾名同學大聲朗讀，讓其他同學當裁判，評一評，議一議，看誰朗讀得最好，誰朗讀時存在哪些問題。
教師要聲情并茂地為學生示范朗讀，讓學生跟讀，注意古詩的停頓和節奏，讀出感情，讀出古詩的韻律美。教師還可以通過分組朗讀、配樂朗讀的等方式組織學生進行朗讀比賽，調動學生參與的積極性。
二、學會欣賞，領悟古詩的意境深 學習古詩時教師要通過多種方式幫助學生感知和領悟古詩的深邃意境，這樣的學習方式才會使學生深深地愛上語文這門基礎學科，進而培養學生自主探究學習的意識。 1.巧用插圖感受情境。
在教學《山行》時，教師可以引導學生觀察書中的插圖，彎彎曲曲的山路上，一輛馬車停在路旁，詩人坐在路邊的石頭上，欣賞著漫山遍野的楓葉。讓學生通過插圖加深對古詩的理解。
2.解析語言進入情境。在教學《泊船瓜洲》這首古詩時，第三句“春風又綠江南岸”中的“綠”，讓學生理解“綠”在這里作動詞用，使人眼前一亮，感覺到春天的氣息。
這個“綠”字，是全詩的點睛之筆，使這首詩更加出神入化，擁有春天的色彩感覺，仿佛春風吹過，江南就開始變綠了。 3.利用多媒體深入情境。
在教學《登鸛雀樓》這首古詩時，可以利用多媒體展示鸛雀樓的照片，配上輕快的音樂，讓學生觀看鸛雀樓以及周圍的景物，想象著自己正站在鸛雀樓上，夕陽下波濤滾滾的黃河流向遠方，看到如此壯麗的景色，您想說些什么呢？同時我從網絡上下載了關于鸛雀樓的視頻讓學生觀看，通過媒體講解學生了解到了許多課本上沒有的資料，擴大了學生的視野，了解到更多古代文人墨客對鸛雀樓的謳歌之詞。通過多媒體演示可以加深學生對詩歌的理解，更好地領悟詩詞的深邃意境。
9.如何做好高中語文古詩詞教學
一：批閱學生周記，我讀到這樣一段文字：“汪老師，說句您不要生氣的話，我總覺得最近《唐詩宋詞》你上得太乏味，總想打瞌睡。
《夢游天姥吟留別》有必要上那么多節課？同學們有很多沒有您那樣喜歡李白，也難達到您欣賞水平。雖說語文課上您也讓我們敞開心河暢所欲言，可您不覺得那離我們太遙遠了嗎？”說實話，讀了這段話，我很有些傷感，也有些埋怨。
二：筆者正任教高二一文一理兩個班的語文課，在教學過程中發現，學生對古典詩詞的學習興趣和教師想像的相差甚遠。早些年的高中生們對古詩詞喜歡得顛來倒去地背，許多學生書或筆記本的扉頁上都認真地寫著最喜歡的詩句，而現在這種現象已經很少看到了，大部分學生對學習古典詩詞已提不起太大的興趣。
有時，在課堂上聽完聲情并茂的課文配樂朗誦后，望著學生一臉冷漠，筆者心中塞滿了無助與無奈。有時，筆者在課堂上提到一句詩，很少有同學能接到下一句。
還有一部分同學對背誦古詩是應付檢查。 三：我們學校規定禁止學生把手機、Mp3、Mp4等各種通訊和娛樂工具帶入校園，可是我班文藝委員許燕上自習時聽Mp3，我非常生氣，班干竟然帶頭違紀，拿到辦公室一聽，里面有毛寧的《濤聲依舊》、黃安的《新鴛鴦蝴蝶夢》、周傳雄的《寂寞沙洲冷》、鄧麗君的《但愿人長久》《芳草無情》、周杰倫的《東風破》《青花瓷》等等，她噘著嘴說是為了學習古典詩詞，我想她確實不是狡辯，這些流行歌曲的確都與古典詩詞有關，心中怒氣消解了許多，批評其違紀的同時更多的贊揚…… 我陷入了思考：我們的語文課是不是遠離了學生的生活？學生的創造性思維得到發展了沒有？然而，這些問題卻往往被我們有意無意地忽略了。
那在古詩詞教學方面能否迎合學生達到一種默契，或許古典與流行之間就有一種默契。 [案例原因探尋] 經調查了解，這種現象并非筆者所教的學生如此，而具有一定的普遍性。
于是，筆者想：現在從小學甚至幼兒園就已興起了讀背古詩之風，為何到了高中階段學生的古典文學底蘊反而變得如此貧乏？到底是誰傷害了我們的學生？到底是什么導致了高中生對古典詩詞學習興趣的減退？如何才能重新喚起學生學習古典詩詞的興趣呢？ 由此，在教學實踐中筆者開始了深一層地思考。 （一）造成現狀的客觀原因 1、在流行文化和快餐文化的沖擊下，學生的閱讀空間狹小，閱讀品位降低。
現在的高中生課業負擔都非常重，再加上網絡、電視、廣播和流行音樂的沖擊，學生課外花在閱讀上的時間可謂少之又少。在這么有限的時間里，我們的學生都在看些什么書呢？我們經常看到有老師從學生那里沒收到動漫、武俠或者言情一類的書。
我的學生是理科班，整天忙于數理化，他們沒有太大的興趣也沒有大塊的時間來讀長篇名著，所以有相當一部分同學的閱讀局限在這類書中。這些書在學生眼中可謂圖文并茂，情節引人入勝，通俗易懂，攜帶方便，便于隱藏，而且一個中午就能讀上一本，所以在學生中有一定的市場。
經常性的閱讀這些書，使得學生的語言水平深受其害，如我們經常可以聽見學生張口就來周星弛的口頭禪：“哇靠”“哇塞”，更有甚者能把他的經典臺詞“曾經有一段愛情放在我面前……”倒背如流。千篇一律的說話方式阻礙了他們思維的發展，學生的閱讀興趣、閱讀品位難以提高，拿到高雅的古詩詞就沒精打采，無興趣去讀。
2、課本中所選的某些詩篇確實與學生有一定距離，不能吸引學生。 如《離騷》，就有不少學生反映這首詩古奧難懂，提不起興趣。
《離騷》雖然是我國古典詩歌浪漫主義風格的源頭，距離學生的時代比較久遠。雖然前面學生已經接觸了《詩經》，但對于楚辭，無論是形式上還是內容上仍然是陌生的。
從字面上看，障礙特別多，學生也就沒有了讀下去的欲望。 3、呆板的教學方式一定程度上槍殺了學生的學習古詩詞的激情。
不少教師平時教上古典詩詞，篇篇逐字逐句串講，老師講的多，學生自己體驗的時間反而少；或者似乎把一堂古典詩詞鑒賞課上成了一般的文言文教讀課。而事實上古典詩歌不同于文言文，把教文言文常用的方法放到欣賞古典詩歌的課堂上來，這不能不說是一種失敗，也難怪學生不喜歡。
古典詩詞鑒賞課要充分考慮文體的特點，既要有利于學生理解詩歌內容，又要有利于學生鑒賞能力審美能力的培養。 （二）造成現狀的主觀原因 現在有一部分高中生對古典詩詞學習的認識本身就存在著一定的偏差： 1、“長一點的詩歌，學起來費時費力，又難懂，學了就忘” 這是一種畏難心理。
學生生性好動，從心理學的角度講，他們注意力保持集中的時間比較短，記憶深度不夠。許多同學看到課后“背誦”兩個大字就頓生反感，讓他們自覺靜心背背古典詩歌是不容易。
而實際上要想在嘻嘻哈哈的笑鬧中輕松學好語文同樣也是不太現實的，要想在學習中取得成效，本身需要投入大量的時間和精力。 2、“學古典詩詞落伍了，不夠現代” 古典詩詞不是外語，而是我們民族古代的語言形式。
學習古典詩詞就是回望我們民族文化的血脈源頭，沒有它，我們就找不到“回家”的路。不好好學習我國古代的優秀文學作品，我們就愧對于祖先，愧對于血管。
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